1 2 ... 217 218 219 220 221 222 223 224 225 226 227 228 229 ... 3093 3094

какие сумки передать по наследству

12 ИЮЛЯ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ У ВЕЛИКИХ ХУДОЖНИКОВ

АМАДЕО МОДИЛЬЯНИ И ЭЖЕН БУДЕН 12 июля 1884 года в итальянском городе Ливорно родился Амедео Модильяни — один из самых знаменитых художников начала ХХ века, представитель экспрессионизма. Модильяни вырос в Италии, где изучал античное искусство и творчество мастеров эпохи Возрождения, пока в 1906 году не переехал в Париж. В Париже он познакомился с такими значительными художниками, как Пабло Пикассо и Константин Брынкуши, оказавшими большое влияние на его творчество. Модильяни имел слабое здоровье — он часто страдал от заболеваний лёгких и в возрасте 35 лет умер от туберкулёза. О жизни художника известно лишь из немногих достоверных источников. Наследие Модильяни составляют главным образом картины и эскизы, однако с 1909 по 1914 годы он занимался в основном скульптурами. Как на полотнах, так и в скульптуре, основным мотивом Модильяни являлся человек. Помимо этого сохранились несколько пейзажей; натюрморты и картины жанрового характера не интересовали художника. Часто Модильяни обращался к произведениям представителей Ренессанса, а также к популярному в то время африканскому искусству. В то же время творчество Модильяни нельзя отнести ни к одному из современных направлений того времени, как например, кубизм или фовизм. Из-за этого искусствоведы рассматривают творчество Модильяни отдельно от основных течений того времени. При жизни работы Модильяни не имели успеха и стали популярными лишь после смерти художника — на двух аукционах «Сотбис» в 2010 году две картины Модильяни были проданы по рекордным для его наследия ценам — 60, 6 и 68, 9 миллиона долларов США. В 2004 году режиссер Мик Дэвис снял фильм «Модильяни». Роль художника в нем исполнил Энди Гарсиа. Эжен Буден (1824-1898)- французский художник, предшественник импрессионизма. Будучи учителем К. Моне, оказал на него значительное влияние. Творчество Будена является связующим звеном между искусством его учителей — представителей барбизонской школы (Труайона, Милле, Коро и Теодора Руссо) и его последователей-импрессионистов. Буден родился 12 июля 1824 в Онфлёре, старом портовом городке в Нормандии. Учился живописи в Гавре, затем в Париже у известного мариниста Эжена Изабе. Большую часть своей жизни Буден прожил на севере Франции; посещал Бельгию, Голландию, Италию. Специального образования художник не получил. Пользовался советами Ж. Ф. Милле, К. Труайона, Т. Кутюра. На формирование его творческой манеры большое влияние оказала живопись И. Ионкинда. Был первым учителем К. Моне в Гавре и оказал большое влияние на формирование его живописного метода. Ранние работы Будена представляют собой яркие сцены фешенебельной курортной жизни, исполненные в импрессионистической манере. Более поздние произведения — в основном морские пейзажи без изображений людей. В пейзажах с видами гаваней ему удалось передать состояние неба, тревожное перед штормом или ясное и чистое; море в них написано широкими мазками и наполнено множеством самых разных кораблей со сложной оснасткой. Хотя художник не считал себя импрессионистом, он принял участие в первой выставке импрессионистов, проходившей в 1874 году. Поэтичные работы Э. Будена, пронизанные влажным серебристым воздухом и скользящим мерцающим светом, оказали большое влияние на творчество многих французских импрессионистов. В 1860—1870-х годах создал лучшие свои произведения («Гавань и верфь в Трувиле», 1863, Национальная галерея искусств, Вашингтон; «Мол в Довилле», 1869; «Вид антверпенского порта», 1872; «Порт Бордо», 1874 — все в Лувре, Париж). Своеобразной маркой творчества Э. Будена служат его «пляжные» композиции, отличительными чертами которых является приглушенная цветовая гамма и быстрый импульсивный мазок («Кринолины на пляже в Трувиле», 1869, частное собрание, Париж; «Женщина в белом на пляже в Трувиле», 1869, Музей изящных искусств, Гавр; «Пляж в Трувиле», 1871, ГМИИ, Москва; «На пляже», начало 1890-х, Эрмитаж, Санкт-Петербург). Признание пришло к нему, когда он был уже смертельно болен. В 1892 году Буден был награждён орденом Почётного легиона. Умер в Довиле 8 августа 1898 года.

12.07.2014 смотреть >>

365 Makeup Topics — 21. Зачем нужно краситься

— Как узнать, что женщина врет? — Женщина никогда не врет, она просто высказывает истину, актуальную для нее в настоящий момент Так, ну я абсолютно в своем репертуаре… Фотки для этого тьюториала я сделала уже две недели назад, и все шло к тому, чтобы они так и завалялись у меня в компе вместе с десятком других таких начатых и не законченных историй. Вот я не знаю, где народ берет силы зимой, меня более-менее хватает только на работу и всякие обязательные вещи, типа написание инструкций после уроков, остальное время – спячка-спячка. Все-таки, хоть я полжизни провела на севере, но зиму не люблю, тем более, вот эту припадочную московскую-питерскую, когда никакой логики в событиях, то дождь тебе, то сразу морозы под двадцать… Вощим, метеозависимость страшная вещь. Хотя это все, в принципе, мысли из серии «кто хочет – найдет возможность, кто не хочет – найдет оправдание». Поэтому я, все-таки, решила поднажать и ради хотя бы спортивного интереса – смогу себя заставить или не смогу – попробую закончить хотя бы одно начатое :) Значит, тема «зачем вообще нужно краситься» возникает регулярно. Универсального ответа у меня нет, потому что, на самом деле, это целый социологический пласт, направление для такого околофеминистического исследования. Тут можно рассмотреть макияж как средство сделать товар более привлекательным на рынке невест, в крайних формах это будет настоящий боевой раскрас охотника за головами (про таких есть смешное кино, с Депардье, когда он еще был норм, кстати, познавательное действительно с антропологической точки зрения :)), а в утрированной форме макияж проститутки, которой необходимо а) сделать товар не только привлекательным, но и максимально заметным и б) стереть черты собственной личности, ибо она никого не интересует… Потом, скажем, на Земле еще полно полупервобытных традиционных обществ, в которых макияж имеет ритуальное значение, сюда идут и африканские «макияжи» с использованием глины и природных пигментов (на самом деле, все эти глиняно-травяные дела -- одна из красивейших вещей в сфере украшения себя), сюда же и, скажем, индийские росписи хной, сюда же какие-нибудь макияжи гейш… Так вот, используя макияж в нашей обычной жизни западного белого человека (я думаю, нас тут таких большинство, сюда же я считаю и городских азиатских девушек, а вот у мулаток и особенно негритянок немного другой бэкграунд, посмотрите на разрисованных глиной ребят и поймете, почему… представители черной человеческой расы непревзойденно круче и смелее, они даже городские все еще очень близки к охотникам из дикого леса), в общем, в нашей обычной жизни мы тоже, в зависимости от целей и задач, являемся то охотниками, то жертвами, то невидимками, то актерами, то служителями культа и так далее. В любом из этих раскладов, макияж будет весомой точкой над «и», вишенкой на торте, т. е. сообщением, падающим непосредственно в подсознание аудитории. Потому что, хоть мы и дальше от леса, но социокультурные коды записаны в нас так же прочно, в быстроте жизни люди не утруждаются глубоким анализом и большую часть визуальной информации воспринимают в виде клише, типа «красные губы=охота», «синяки под глазами=больная», «длинные ногти=сучка» -- это я утрирую, конечно, просто ради иллюстрации хода мысли. И это притом, что в целом современное городское общество более чем когда бы то ни было в истории лояльно к любым проявлением себя и женщина может позволить себе в принципе любые безумства, но надо помнить при этом, что вот эти вот бессознательные коды все еще работают, поэтому если особой цели нет, то можно всё (или ничего, что тоже на свой лад является сообщением миру), а если цель есть (например, получить работу, ну или там, кому что, выйти замуж), то неплохо в свой образ заложить пару-тройку таких клише, которые облегчат реципиенту понимание ваших намерений. Мда… Это, конечно, не глубокий анализ, а так, навскидку, в общих чертах мое отношение к данной теме. Мне еще нравится вот эта мысль, которую я вынесла в эпиграф (я ее прочитала на пакетике с растворимым горячим шоколадом и полностью согласна :)): объективной истины вообще мало где существует, так что макиж — это всего лишь одна из возможных трактовок реальности, на каждый день разная, но ведь и каждый день не похож на другой :) Теперь, наконец, о личном. Я тут после НГ заболела, подхватила, видимо, какой-то вирус от болеющих родственников и прямо так по-настоящему прихворнула с лежанием в постели и полной головой соплей. Два дня я лежала, не вставая, а на третий мы собрались в кино на «Хоббита», я подошла к зеркалу посмотреть, что там и чуть не упала, рожа была просто страх. Я, конечно, подштукатурилась, потому что, как я всегда говорю на уроках, главное в этом деле – чтобы вы сами отошли от зеркала в хорошем настроении, или, во всяком случае, лучшем, чем к нему подошли. Т. е. помимо всяких вышеозначенных социокультурных выкладок, в жизни есть еще место суровой необходимости, то бишь тупо медицинским показаниям — иногда просто приходится делать из себя снова живого человека, а без макияжа я это слабо себе представляю. В общем, в процессе штукатурки я и задумала для этого тьюториала про «медицинские показания» использовать собственную сорокаоднолетнюю больную морду. Что еще сказать — в данный период жизни я не очень сильно крашусь, у меня маленькая косметичка (покажу как-нибудь), зимой чуть больше косметики, летом вообще минимум. Были времена, когда я использовала все цвета радуги на одном отдельно взятом лице (самый отвал башки был в школе :)), а были другие, когда я выходила даже без туши для ресниц (когда работала в Студии Лебедева и Артемий там говорил, что не любит косметику на женщинах, лол :)). Но, по правде говоря, в определенном возрасте совсем без макияжа уже становится не то что грустно, а как-то даже совсем неприлично грустно. Чем старше становишься, тем больше (и тем тоньше!) надо использовать косметику. Тоже валяется тьюториал недописанный про макияж для совсем взрослого лица, надеюсь, допишу когда-нить, все-таки, но пока возьмите на заметку эту мысль — если в молодости макияж это в большей степени фан или зигзаги самоидентификации, то лет (по моим наблюдениям) с тридцати пяти макияж это способ выглядеть так или примерно так, как тогда, когда макияж был всего лишь фаном, то бишь, это способ узнавать в зеркале свое лицо :) При этом краситься надо уже несколько по-другому, чем вы привыкли в молодости (хотя это все с поправками на строение лица, некоторым везет меньше, некоторым больше в этом смысле)… Ладно, вернемся к этому вопросу в другой раз, сейчас наша задача сделать из больного лица здоровое. Проанализируем ситуацию. 0. Средства общего ухода, я в этом году страшный сачок, использую то, что случайно купила, оказавшись в магазине, сыворотку Clarins Double Serum (нравится, такая жирненькая, я люблю жирненькое, мне его не хватает) и дневной крем вот такой (ничего особенного, но увлажняет хорошо и макияж держится сверху тоже хорошо). 1. Красные глаза – это, пожалуй, главное, что делает человека старым и больным (даже если он не старый и не больной). Надо сказать, в Мосвке я не видела людей с чистыми белками, мы тут все недосыпаем, пересиживаем за компом, пьем алкоголь и/или курим, это еще помимо того, что сам город (который я, кстати, очень люблю) малопригоден для жизни. И белки, и слизистая века практически у всех горожан красные. Поэтому, например, на уроках, я постоянно использую во первых строках глазные капли от красноты, ну и себе, конечно, тоже капаю, вот такие: 2. Круги под глазами, покрасневшие веки, красные пятна на лице. Обычно у меня каких-то страшных кругов нет, вот эти лиловато-коричневые разводы следствие болезни. То же самое покрасневшая морда – от бесконечного сморкания и валяния в подушках. Со всем этим будем бороться одним средством – желтоватым консилером Bobby Brown Creamy Concealer Natural который я использую и вместо тональника, но точечно, только на красные места. И как следует тонирую им покрасневшие веки. 3. Цвет лица и шеи. Я сто лет не была в солярии и шея рядом слицом выглядит уже совсем зеленой (опустим момент, что я уже больше года не могу дойти до нашего прекрасного косметолога, чтобы она завершила там какие-то манипуляции по подтяжке овала лица, я вот только на фотке увидела, что надо бы этим все же заняться… или лучше сначала похудеть? вощим, целое дело…). Я в этот раз не использовала тональник, потому что из-за перепадов температуры периодически возникала испарина, комфортнее в такой ситуации пудра, тоже самое могу посоветовать всем, кого легко бросает в пот. Потом, зимой я вообще больше люблю пудру, чем тональник, особенно в такие холода, она греет, как теплая вуалька. Пудру использую такую – Pupa Luminys Backed Powder 01 (знаю, стрёмно, что это Пупа, но что делать, если это отличная пудра для моей задачи :)). Желтоватый цвет дополнительно маскирует красноту, ее же на шею, чтобы убрать разницу в цвете. 4. Румяна понятно, зачем нужны. Нанесла их на щеки в в складку века вместо теней. Еще немного на лоб над бровями. Румяна такие – сочные розово-коричневые MAC Pro Longwear Blush Blush All Day. 5. Хайлайтер. Чтобы убрать слишком «пудреный» эффект, я по всему лицу прошлась легким хайлайтером, это могли быть метеориты, но у меня любимый MAC Mineralize Skinfinish Lightscapade (потому что я люблю компактные текстуры и не люблю сыпучие и перекатывающиеся, это мое личное :)). Использую кисть MAC 159 с двойным ворсом, про оба предмета я писала тут. Также хайлайтер использовала вместо теней (но потом, все-таки, добавила еще белых теней сверху, точнее, с таким легким зеленоватым отливом – белое + зеленое, чтобы еще побороться с краснотой, от которой теперь практически ничего не осталось). 6. Брови. В результате болезни даже брови выглядят какими-то плешивыми! Прямо даже на фотке хуже чем в жизни… Ну ладно, в любом случае, надо вернуть их на место с помощью все тех же старых добрых давно мной любимых карандаша 01 и золотистого геля для бровей Pupa. 7. Ресницы – кажется, взяла термотушь Clinique, чтобы, в случае чего, если захочется потереть глаза, все осталось на месте. 8. Губы запекшиеся и сухие, чтобы это дело перекрыть, взяла сочную помаду Rouge Bunny Rouge Color Burst Lipstick Word Of Mouth. Я вообще в последнее время накупила себе ярких помад и часто делаю мейк с акцентом на губы. Такой период :) Помада Rouge Bunny Rouge не скажу, что шедевр качества, 3, 5 из 5, но хорошенький футлярчик и цвет нравятся. Добрые друзья в инстаграме сказали, что не похожа на больную, там, правда, инстаграмные фильтры и малый размер изображения дополнительно рулят, а вот вам побольше и без фильтров: Вот так, я, все-таки, справилась с ленью :) Желаю никому не болеть! Т. е. чтобы информация пригодилась, но не по поводу болезни, а чтобы сделать здоровое лицо еще здоровее!

24.01.2014 смотреть >>

Индиядалекаястрана-20. Форт Кочин.

Форт Кочин (Кочи) появился в 15-16 веке как первое португальское поселение в столице княжества. И вскоре известный всем советским школьникам Васко да Гама оборудовал там торговую факторию. Дела у него шли, видимо, неплохо. Тем не менее, однажды он прекратил, как это случается, земное существование. Похоронили его вот в этой самой церкви. Вот тут. Потом, правда, эксгумировали и отправили в Португалию. Но народная память крепка и поныне. Живет Васко в сердцах малаяламцев, в сказках и легендах. Церковный интерьер: Туристы приходят, любуются. Кочин нам понравился. Это всегда очень странно (что здесь, что в Пондичрри), когда загадочные индийцы живут и работают в старинных постройках знакомого нам европейского образца. Вроде как: "Постойте, это же из другой сказки!" Но получается интересное сочетание. Город имеет большую индийскую часть с населением около миллиона душ, очень похожую на все остальные индийские города. Шумновато и грязновато. И старую португальскую - тихую, с колониальной архитектурой, что делает ее уникальной и неповторимой. В школе имени Сантакруза (назкание как у моего первого сноуборда! - аж на сердце теплее стало, хотя тут и так довольно жарко) мальчики учатся - отдельно. . . . . . от девочек. И это правильно. В Индии вообще много чего устроено правильно, но много и странных вещей творится. . . После школы - на молитву. Индийский колорит в деталях. Даже рабочий с колхозницей имеются. Под колесами желтые листья - первый признак осени. Ноябрь все же на дворе. . . Или даже так: Кафе с крутым интерьером на Принцессячьей улице (Princes street). Интерьер хорош тем, что стар и минималистичен. Простейшая еда - масала доса. А тут хорошо "вживили" живое дерево в интерьер. Пусть даже и не очень красиво это сейчас выглядит со всеми этими полиэтиленками, но идея хороша. А с этой чудо-почты отправили очередную посылку домой. Тут я некоторое время даже занимал высокую должность и принимал просителей. С полчаса где-то. Потом ушел на обед и не вернулся. . . В Кочине растут реально огромные деревья. Все небо собой заслоняют. И мохнатые!!! Это лес Фангорн. А кроме того Кочин славен своими "китайскими сетями", которые у туристов принято снимать на закате. Я думал, это бутафория такая для приезжих, историческая реконструкция. А вот нет, оказывается, настоящие и действующие. И рыбаки возле них бродят настоящие, рыбным духом пропитанные. Поблизости от рыбы, конечно, же находятся всякие звери. И твари рукотворные, порождения сумрачного индийского гения. Некоторые достигают полутораметрового роста. Некоторые - карликовые. Встречаются и вовсе шедевры. Белые, черные - все мирно гуляют по набережной. Убогие остатки форта. За архаичными конструкциями - стальные современные. . . Можно тут же купить и съесть странный овощ (фрукт?), похожий по вкусу на моченое соленое яблоко, а по виду - на гигантский крыжовник. Томатилло. Истосковалась душа по соленым огурцам. А вот вам реклама. Мы жили в этой совсем не старинной гостиничке - Immanuel Homestay. Прекрасное место за свои деньги. Отзывчивые хозяева предложили нам лучший номер, не изменив оговоренной ранее суммы (за комнату попроще). А так же выдали торт по случаю дня рождения дочери. И еще нашли отличного англоговорящего интеллигентного таксиста с которым мы отлично поговорили "за индийскую жизнь" во время долгой дороги в аэропорт. В аэропорту мы навернули прощальной лапшички и покинули славную Индию. В заключение можно сказать, что Индия нам понравилась. Если спокойно принять то, что все у них в стране устроено именно таким образом - где-то намусорено, где-то архитектура сумбурная, странные традиции и нравы, - не сравнивая с другими странами, - а также знать и уважать местные обычаи (что совсем не трудно), то можно нормально и не напрягаясь там жить, получая удовольствие. Нам очень понравились индусы. Женщины целомудренны, мужчины полны достоинства и при этом непосредственны и доброжелательны. Кто-то конечно может быть неискренен и пытаться обмануть. Но это все как-то по-детски у них получается, и даже не злишься. Индийца легко получается "прочитать". Есть исключения, конечно, не спорю. Очень понравилось, что в Индии НЕТ ХАМСТВА. Вот нету! Все спокойные, уравновешенные. Щемится, например, мужик на мотоцикле между бордюром и белым "лексусом", царапая борт машины. И застревает, как назло, между ними в конце концов! Что делает водитель "лексуса": опускает стекло, смотрит на все это безобразие, и. . . немного отъезжает в сторону, чтобы мужик на мотоцикле смог спокойно проехать. . . Или вот случай. Два дядьки на мотоциклетке своей ржавой неожиданно выезжают из переулка на главную дорогу и там всем приходится резко тормозить, потому что в Индии на дороге все делается неожиданно. Общественность лишь укоризненно пожурила этих двоих, покачала головой и все спокойно поехали дальше. Никто не гоняет по дорогам просто потому что у него мотор мощнее и он быстрее всех, выпучивая свое эго. Казалось бы, хаос на дорогах. Но нет. Тут есть свой порядок, который строится на внимательности и уважению к действиям окружающих, какие бы они ни были. Я считаю, что эта культура прекрасна хотя бы потому, что строится на уважении - к себе, к старшим, к женщинам, к брахманам, к высшим кастам, к основам религии, традициям, власти, уважении друг к другу - не знаю к кому и чему там еще. . . Ну, пусть даже и к богатству! Может быть где-то даже это уважение может быть не искренним, формальным, но оно присутствует. Думаю, это и есть ключ к отсутствию хамства. Которое является антиуважением, эгоизмом. И алкоголь, кстати, играет в раскачке эго далеко не последнии роль. Хорошо, что пока в Индии пьют мало, а то могло бы быть как сами знаете где. И еще в Индии дёшево! Вобщем, нам в Индии понравилось.

17.11.2014 смотреть >>

Матрицы «Священная Книга Оборотня» - рецензия на произведение В. О. Пелевина.

Кратко о сюжете: главная героиня, Лиса-оборотень зарабатывает с помощью предоставления интимных услуг. Метод весьма интересный - морок. И на этом пути встречает волка-оборотня по имени Александр, по совместительству генерал-лейтенанта ФСБ в весьма юном возрасте. Это произведение заслуженно входит в «золотой» пул творчества автора. И, даже есть данные о том, что сам автор выделяет его как самое ему дорогое. Тем прискорбнее столкнуться с жестокой реальностью. А жестокость заключается в том, что вопросы, которые там поставлены на повестку дня, за какие-то десять с небольшим лет утратили актуальность. Понятно, что свою долю здесь сыграла бешеными темпами прогрессирующая информатизация. Однако, это слишком малый срок для ценностной жизнеспособности литературного произведения. Фукуяма, который упоминается в этом произведении, с изрядной долей иронии, продержался для вдумчивых читателей ещё меньше. И в конечном итоге этот топовый философ запада, был замечен в лобызании с уличным дебоширом по фамилии навальный. Такого фиаско мало кто ожидал. Ввиду этого тот, кто пишет эти строки вовсе не желает однажды узнать, как Пелевин повторяет подвиг Фукуямы. И найдёт в себе потенциал для того, чтобы удивить читателя новыми повестками дня, неизведанными в литературной стихии современного информационного мира. Доля правды во всём, что касается данной фантазийной технологии, как не странно, есть. И касается оная, как мы уже догадываемся, ноосферы. Стоит вспомнить, как сама лиса говорит, что её не слишком интересуют мельчайшие подробности особенностей вкусовых предпочтений клиента. То есть, говоря понятиями теории управления, наш субъект управления не внимает во все подробности тех систем, которыми он управляет. Лиса имеет дело с моделями этих систем, которые она создаёт в виде некоторых образов. Но ведь, как мы понимаем, перед тем, как создать такой образ, его требуется считать! Следовательно, Лиса умеет считывать такие информационные модули. А если это так, то таковые отличаются, прежде всего, тем, что они объективны, то есть существуют отдельно от потребителей информации, которой и распоряжается Лиса. А если так, то мы имеем дело с ноосферой. А эти модули - это не что иное, как ноосферные матрицы, которые Лиса способна распознавать, подключаться к ним, и подключать клиентов. Матричное управление - это и есть основа всей фантазийного ряда произведения. Будучи не вымышленным, но существующим объективно явлением, матричное управление, внедрённое как второй, неоглашаемый смысловой ряд в произведении и является главным привлекающим фактором. Разумеется, для тех, кто представления не имеет об этом, такая информация не проявляется в сознании. Но, подсознательно, ввиду объективности явления, это, так или иначе, переживается читателем, что и делает подобные произведения привлекательными для потребителя. В целом такое привычно называть «магия». Чтобы обосновать магические способности главной героини, ей сочиняется особая «легенда», в рамках которой Лиса помещается в китайскую мифологию. Ввиду того, что этот аспект малоизучен, а всем псевдо-восточным вероучениям, в современной западной (или библейской) культуре, придаётся ореол сказочной загадочности, это срабатывает. На самом же деле, именно глобальное матричное управление, есть одна из главных особенностей западной (или библейской) цивилизации. Если опустить нагромождение мусорной информации, то в сухом остатке получается, что Лиса виртуозно работает с клиентурой, используя привычные ноосферные матрицы, которые используются неосознанно, в рамках тех, что предоставляет цивилизаторский библейский проект. Но при этом Лиса осуществляет коммуникацию с прорывом в свою, «профессиональную» матрицу, где клиент получает психоэмоциональные переживания с размахом амплитуд, намного превышающими расчётные аналоги в том наборе матриц, который объемляется матрицей библейского проекта. Для удобства фантазийности, автор воспользовался сюжетным ходом «средство Макропулоса», подарив главной героине очень длинную жизнь и в этой жизни перманентную молодость. Но, согласно стереотипу псевдо-буддизма, главная героиня не удовлетворена всем этим, более того, одержима (так положено всем апологетам современного псевдо-буддизма) маниакальным желанием «просветлиться». И вся погружена в непрекращающийся псевдо-духовный поиск просветления. Ну, как в том анекдоте, где ищутся приключения на пятую точку. Мудрый читатель здесь понимает, что это не более чем типичное зомбирование. Нет никакого «просветления», но есть мощная индустрия продаж средств для его достижения. А для глупых это очередная поддержка и апдейт внедренного в их мышление вредоносного кода, которому Гумилёв придумал термин: «стереотипы». Так вот мы и дошли до апогея произведения. Лиса, которая себя считает специалистом по наслаждениям, которые так или иначе связаны с сексуальными аспектами людского существования, открывает себе (и для партнёру, разумеется), новые, неведомые ей доселе ощущения. И, тут же это называется понятием «Любовь». Справедливости ради, можно сказать, что пока что то, определение понятия «Любовь », которое даётся в произведении «Священная Книга Оборотня», (автор В. О. Пелевин), на сегодняшний момент, едва ли не самое точное и самое передовое. С небольшим, однако, упущением. Но последнее касается всего произведения, где надмирная реальность, осуществляющая Иерархически Наивысшее Всеобъемлющее Управление (ИНВОУ) в тварном Мироздании, или - кратко, Бог, принципиально игнорируется как явление. Хотя, и по вполне понятным причинам - это несовместимо с современным псевдо-буддизмом, который является основной формой подачи управляющего потока информации в данном произведении. Любовь у Пелевина вышла по описанию, как уже замечено выше, прекрасно. Но вот вопрос: откуда берётся эта самая «Любовь»? Ведь это явление объективное, а следовательно, так или иначе соотносящееся с мирозданием. А кто у нас Творец мироздания? Эта тема у Пелевина тщательно огибается в слаломной дискурсионной талмудической словоблудной неразберихе. Ведь, главная идеологема современного псевдо-буддизма, древне-египетские уши разработчиков которого выглядывают из красивой оболочки, которую тщательно лелеет Пелевин (вот, кстати, очень интересно, неосознанно или злонамеренно?), предельно проста: Восприятие жизни в качестве безысходного кошмара, в котором невозможно сделать выбор линии поведения, освобождающей от этого ужаса, который к тому же имеет свойство повторяться во множестве перерождений. Это не что иное, как результат невладения различением общих законов бытия в их конкретных проявлениях. Но, вместо того, чтобы решать это естественным и логичным образом, Пелевин выдумывает ритуал в полном соответствии с мифологией того самого псевдо-буддизма. Имя всему - «радужный поток». Аплодисменты! Перед тем, как Лиса-оборотень погружается в долгожданный радужный поток, она, при помощи «случайно» открытой Любви переделывает своего любовника-оборотня, меняя меру его качественного состояния. Поначалу это кажется обоим любовникам катастрофой, но потом оказывается, что Александр (оборотень), утратив свой прежний эпический и героический облик, попутно став профнепригодным для оживления умерших нефтяных скважин, на самом же деле, обретает новые дарования. И эти способности оказываются воистину сказочными. Всё это происходит, как описано, от перестановки чакр местами и перезапуску по ним циркуляций. И вишенкой на тортике становятся рассуждения Лисы и Александра про фильм «Матрица». Ох, лучше бы Пелевин не касался этого фильма, потому как именно по нему он и прокололся. Вот что вложено в уста Лисы: « В "Матрице" все были подключены через провода к чему-то реальному. А на самом деле все как бы подключены через GPRS, только то, к чему они подключены - такой же глюк, как и они сами. Глюк длится только до тех пор, пока продолжается подключение. Но когда оно кончается, не остается никакого hardware, которое могли бы описать судебные исполнители. И никакого трупа, чтобы его похоронить. » На самом же деле, фильм «Матрица» не так прост, как это кажется на первый взгляд. Касательно той самой подключки, там, в метафорической форме, с хорошим изобразительным эффектом, подана структура матричного управления. Управляет всем - матрица, ноосферное образование. Она (матрица) и есть самое настоящее поле, которое представляет собой особое состояние материи. На этом поле размещена размеренная информация, которая циркулирует по каналам, которые изображены в фильме как шланги (или кабеля) с разъёмами. Эти кабеля, которые отскакивают, когда Нео «пробуждается», представляют собой психоэмоциональные информационные управляющие потоки. И в эзотерике они называются «эгрегоры». Зритель видит, как главный герой отключается от одной матрицы, дыры от старых эгрегоров ему новые друзья заделывают. После чего, дают лекарство - иную информацию, которая исключает повторную подключку, и при этом подключают к новой матрице. Так что это не глюки, как Пелевин вложил слова в уста Лисы. А суровая реальность матричного управления. Фильм «Матрица» весьма точно показывает ноосферную ситуацию в западной цивилизации. И пытаться это разъяснить на основе кастанедовской бредятины, что по ходу делается, это как при помощи дров запускать космическую ракету. Даже не смешно. Теперь о всеми дебилами простачками любимых чакрах. Согласно сюжету, Александр приобрёл свои чудесные возможности после манипуляции с чакрами. Что точно, так это намёк на то, что здесь имеет место «духовное воздействие старшей демонической сущности». Насчёт демонического типа строя психики - это в точку. Но вот относительно чакр… Это какой-то смех и веселье! Особенно забавно внимать тем, кто по их словам, достиг вершин в в восточных мистических вероучения, всяческих йогах и техниках по «расширению сознания». Здесь проблема не в том, какую из чакр надо активировать, чтобы получить тот или иной результат, в виде потока информации. И как связать в единый алгоритм не осмысленные эмоции и осознанный смысл, исходящий от интеллекта. Какие бы чакры не были задействованы, вся эта система так или иначе создана Вседержителем (или ИНВОУ, как замечено ранее), и любые манипуляции с этой доктриной чакр не помогут выйти из самой большой матрицы Божественного предопределения, в которую входят все возможные статистические события и совокупности любых процессов бытия. Поэтому на повестку дня ставится вопрос такой настройки обрабатываемой информации, чтобы избежать ошибочных действий в процессе управления. И последнее, как все уже поняли, Вседержитель отдал людям, в виде свободы воли, согласно которой обработка информации происходит через осмысление своего места в мироздании. Ведь существование разумных существ со свободой воли - это не безсмысленная данность. Это вполне постигаемое, при должном старании объективное предназначение, которое обуславливается матрицей мироздания. Вероятно, поэтому Александр и не попадает, по событийным причинам в тот самый «радужный поток», куда поспешила Лиса, получившая для этого полный набор заклинаний и выстроившая свои чакры согласно инструкции. Потому, как терзают смутные сомнения, мы точно знаем, что этот «радужный поток» не что иное, как ловушка древне-египетских разработчиков ловчих ям для всякого зверья, не желающего быть Человеком. Как тут не вспомнить Роберта, Шекли, нашего родимого, у которого Пелевин не раз заимствовал ходы. Есть у Роберта Шекли весьма интересное произведение «Божий Дом». Там также понятие «Любовь» позиционируется как нечто, что создаёт «;особое пространство, независимый мир, в котором можно укрыться даже от концов света.

06.12.2019 смотреть >>

О прошедшем мастер-классе по свадебной фотографии от Сергея Хватынца в Москве

makeup: Алена Танвель makemeup По истине - сила намерения равна результату. Кто-то боится и сидит дома у себя в глубинке и чего-то ждет, а для кого-то расстояния не проблема. На прошедшем мастер-классе побывали коллеги не только из столицы, но и из Воронежа, Выксы, Железногорска, Калуги и Кизляра. Предыдущие мастер-классы были более камерные и количество человек не превышало 14-15. В этот раз было больше двадцати. Задавал себе вопрос - а чем будет отличаться ведение мастер-класса для такого количества человек? А workshop-а? Оказывается нет, ничем, это не рубеж :) и это приятно. Главной для меня целью на этот мастер-класс было заронить в сердца слушателей зернышко света и добра, показать, что свадебная фотография не должна нести эмоции со знаком минус, что человеческое счастье запечатленное на фотографии - вечно. Что ж, впереди море информации и день съемки на природе. . . с сюрпризом и для меня самого :) Первый день посвящен тонкостям и нюансам общения, поведению, построению разговора, выходу из "трудных" ситуаций и даже стилю одежды :) Первый день насыщен забавными историями, шутками, комическими ситуациями. Тем не менее, первый день направлен на то, чтобы показать ученикам, почему не работают и к чему приводят стандартные методики продаж, почему клиенты уходят, почему у одного не работает то, что работает у коллеги. Мы просто ставим все знания коллег с ног на голову. . . . это как раз тема первого дня и в двух словах сложно передать весь объем :) 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. . 12. 13. 14. 15. 16. Рассматриваем вопрос конкуренции. Мы в своей практике придерживаемся следующей точки зрения на вопрос конкуренции - ее попросту нет. И нет ее в любом ценовом сегменте. Она есть только в головах коллег, которые грызут друг дружке ноги на различных фото ресурсах. Мы придерживаемся принципа изобилия, который можно выразить одним словом - всем хватит :) Тут затрагиваются большое количество вопросов относящихся к личностному росту, трансерфинга, взаимоотношений со вселенной и т. д. - все что можно было бы назвать просто - колдунство :) 17. 18. 19. 20. В качестве небольшого эксперимента демонстрирую слайд-шоу, которое недавно выкладывал здесь - слайд-шоу Саши и Юли с нашей поездки в Грецию. Я просил слушателей просто, без сравнения и оценки самих фотографий сосредоточиться на своих эмоциональных ощущениях, задать себе вопрос - что доносят эти фотографии? мне приятно быть в этих эмоциях? хотел(а) бы я чаще испытывать такие эмоции при просмотре фотографий? хотел(а) бы я чаще испытывать такие эмоции в своей жизни? Просто ответить на эти вопросы не для меня, как преподавателя, а для себя самого, честно. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. . 29. Итак, день workshop-а :) За три дня до этой съемки, смотря прогноз погоды мы видели дождь. Нет ничего не выполнимого - просто более десяти человек заказали на этот день отличную погоду и она была отличной! :). . . да, и этому мы тоже учим :) Огромное спасибо Марине Красько за помощь в подборе места съемки. А место действительно очень интересное - оно сочетает в себе ухоженный приусадебный парк и, в то же время, современную архитектуру. А парой были наши молодожены Сергей и Александра, которые окунулись в этот день в свадебные эмоции :). . . да, у них фактически годовщина! 30. На workshop специально приехали наши ученики с прошедших мастер-классов, т. ч. количество людей с камерами перевалило цифру 25 :) 31. 32. 33. . 34. 35. . 36. 37. . 38. 39. 40. 41. Ребята жгли, а мы подливали масла в огонь :)) было невероятно весело. 42. 43. Всю съемку, незаметно, вокруг нас крутились любопытные девчонки :) еще раз отмечаю, что девушки думают о свадьбе с самого рождения, в отличие от мужчин :) 44. 45. фотографы заняли снайперские позиции в кустах :) 46. 47. 48. 49. 50. Почему-то на фотографиях мне это место напоминает юг нашей Родины - Сочи, Анапа, Феодосия. . . никогда там не был, но. . . :) 51. 52. . 53. 54. 55. 56. Постановка сцены, объяснение Саше, что от нее ожидается, комментарии, пулеметные очереди затворов. 57. Поиск ракурса :) иногда так. Начал понимать, что строю сцену (ракурс, свет, задний план, поза) под те объективы, которыми сам пользуюсь. 58. 59. 60. Обожаю правильный яркий мейк :) 61. 62. 63. 64. 65. 66. Небольшой кусочек интерьерной съемки. Периодически напоминаю ученикам, о необходимости смены точки съемки. . . но до такого я бы не додумался :) 67. 68. 69. 70. 71. 72. 73. 74. . 75. 76. . 77. В перерыве 78. 79. 80. Да, предложения прыгнуть в платье в воду были :) 81. 82. Настоящего фотографа ничего не удержит, даже отсутствие прохода к точке съемки :) 83. 84. 85. 86. Отобедав и отдохнув мы выехали на вторую точку съемки. Т. к. костюм и свадебное платье (хотя и в меньшей степени) сочетаются с лошадьми и сеном, как балерина с валенками, Сергею и Саше заранее было наказано - подобрать для себя американский образ, и они подобрали. . . и еще как! :) Мы знали, что Саша обожает верховую езду и такая возможность будет очень приятным подарком для нее и Сергея. Сначала ребята получили подробный инструктаж от тренеров. Для меня съемка людей верхом была впервые, поэтому все была невероятно интересно и некоторые вопросы нужно было решить тут же на месте. Например, как кадрировать лошадь? C головой все ясно, а с туловищем? а ногами? Как передать в кадре движение лошади и всадницы? 87. 88. . 89. 90. 91. . 92. 93. 94. . 95. 96. 97. 98. 99. 100. Саша быстро освоилась и пустила коня галопом. 101. 102. 103. 104. Тренер убедился, что Сергей сможет самостоятельно управлять лошадью и у нас появилась возможность снять несколько кадров верховой прогулки. 105. 106. После этого кадра Саша снова пустила коня галопом, но при форсировании двух канав, проходящих вдоль дороги, вылетела из седла. Все обошлось, но съемку верхом пришлось завершить. Еще раз отмечаю для себя - как хорошо, когда рядом врач - Паша Аргунов argunov_pavel оказал неоценимую помощь. 107. 108. 109. 110. 111. 112. 113. 114. Ну откуда нам было знать, что там был муравейник?! =))) 115. 116. 117. 118. 119. 120. 121. Скрытая рекламма Audi :) 122. . 123. 124. Господа коллеги фотографы, не забывайте пинать своих ассистентов, чтобы они не ленились и делали правильную подсветку пары отражателем - сверху, а не снизу, как обычно это делается. вы же потом получаете не людей, а памятники с подсветкой снизу и жуткими тенями. 125. 126. . 127. Еще раз хочу отметить, что свадебное платье и костюм жениха никак, никоим образом не сочетаются с сеном. За то джинцы и рубашки - классика! Обращайте внимание на соответствие стиля. Это сразу поднимет уровень ваших фотографий. 128. . 129. 130. 131. 132. 133. 134. 135. 136. 137. 138. 139. 140. Счастье :) Вот таким был workshop :) Мы фотографируем не только ваши мечты, но и свои тоже :) 141. Третий и четвертый дни всегда более тяжелые - больше ментальной информации. 142. У ребят были светильники Logocam и Lowel, поэтому мы разобрали плюсы/минусы "большой тройки" - популярных накамерных источников постоянного света: Logocam, Lowel и Dedolight. 143. 144. 145. 146. 147. 148. 149. 150. 151. Финальный общий кадр. Вот таким был мастер-класс, хотя нет - тут совсем не полная история, много чего осталось за кадром: обсуждения съемок, частных случаев, отсмотр слайд-шоу, полночные разговоры. . . Наверно мне на этом нужно закончить говорить и дать слово Сергею и Александре, просто одним кадром, без подготовки, то, что на душе :) Посмотреть в HD makeup: Алена Танвель По истине - сила намерения равна результату. Кто-то боится и сидит дома у себя в глубинке и чего-то ждет, а для кого-то расстояния не проблема. На прошедшем мастер-классе побывали коллеги не только из столицы, но и из Воронежа, Выксы, Железногорска, Калуги и Кизляра. Предыдущие мастер-классы были более камерные и количество человек не превышало 14-15. В этот раз было больше двадцати. Задавал себе вопрос - а чем будет отличаться ведение мастер-класса для такого количества человек? А workshop-а? Оказывается нет, ничем, это не рубеж :) и это приятно. Главной для меня целью на этот мастер-класс было заронить в сердца слушателей зернышко света и добра, показать, что свадебная фотография не должна нести эмоции со знаком минус, что человеческое счастье запечатленное на фотографии - вечно. Что ж, впереди море информации и день съемки на природе. . . с сюрпризом и для меня самого :) Первый день посвящен тонкостям и нюансам общения, поведению, построению разговора, выходу из "трудных" ситуаций и даже стилю одежды :) Первый день насыщен забавными историями, шутками, комическими ситуациями. Тем не менее, первый день направлен на то, чтобы показать ученикам, почему не работают и к чему приводят стандартные методики продаж, почему клиенты уходят, почему у одного не работает то, что работает у коллеги. Мы просто ставим все знания коллег с ног на голову. . . . это как раз тема первого дня и в двух словах сложно передать весь объем :) 1. 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. . 12. 13. 14. 15. 16. Рассматриваем вопрос конкуренции. Мы в своей практике придерживаемся следующей точки зрения на вопрос конкуренции - ее попросту нет. И нет ее в любом ценовом сегменте. Она есть только в головах коллег, которые грызут друг дружке ноги на различных фото ресурсах. Мы придерживаемся принципа изобилия, который можно выразить одним словом - всем хватит :) Тут затрагиваются большое количество вопросов относящихся к личностному росту, трансерфинга, взаимоотношений со вселенной и т. д. - все что можно было бы назвать просто - колдунство :) 17. 18. 19. 20. В качестве небольшого эксперимента демонстрирую слайд-шоу, которое недавно выкладывал здесь - слайд-шоу Саши и Юли с нашей поездки в Грецию. Я просил слушателей просто, без сравнения и оценки самих фотографий сосредоточиться на своих эмоциональных ощущениях, задать себе вопрос - что доносят эти фотографии? мне приятно быть в этих эмоциях? хотел(а) бы я чаще испытывать такие эмоции при просмотре фотографий? хотел(а) бы я чаще испытывать такие эмоции в своей жизни? Просто ответить на эти вопросы не для меня, как преподавателя, а для себя самого, честно. 22. 23. 24. 25. 26. 27. 28. . 29. Итак, день workshop-а :) За три дня до этой съемки, смотря прогноз погоды мы видели дождь. Нет ничего не выполнимого - просто более десяти человек заказали на этот день отличную погоду и она была отличной! :). . . да, и этому мы тоже учим :) Огромное спасибо Марине Красько за помощь в подборе места съемки. А место действительно очень интересное - оно сочетает в себе ухоженный приусадебный парк и, в то же время, современную архитектуру. А парой были наши молодожены Сергей и Александра, которые окунулись в этот день в свадебные эмоции :). . . да, у них фактически годовщина! 30. На workshop специально приехали наши ученики с прошедших мастер-классов, т. ч. количество людей с камерами перевалило цифру 25 :) 31. 32. 33. . 34. 35. . 36. 37. . 38. 39. 40. 41. Ребята жгли, а мы подливали масла в огонь :)) было невероятно весело. 42. 43. Всю съемку, незаметно, вокруг нас крутились любопытные девчонки :) еще раз отмечаю, что девушки думают о свадьбе с самого рождения, в отличие от мужчин :) 44. 45. фотографы заняли снайперские позиции в кустах :) 46. 47. 48. 49. 50. Почему-то на фотографиях мне это место напоминает юг нашей Родины - Сочи, Анапа, Феодосия. . . никогда там не был, но. . . :) 51. 52. . 53. 54. 55. 56. Постановка сцены, объяснение Саше, что от нее ожидается, комментарии, пулеметные очереди затворов. 57. Поиск ракурса :) иногда так. Начал понимать, что строю сцену (ракурс, свет, задний план, поза) под те объективы, которыми сам пользуюсь. 58. 59. 60. Обожаю правильный яркий мейк :) 61. 62. 63. 64. 65. 66. Небольшой кусочек интерьерной съемки. Периодически напоминаю ученикам, о необходимости смены точки съемки. . . но до такого я бы не додумался :) 67. 68. 69. 70. 71. 72. 73. 74. . 75. 76. . 77. В перерыве 78. 79. 80. Да, предложения прыгнуть в платье в воду были :) 81. 82. Настоящего фотографа ничего не удержит, даже отсутствие прохода к точке съемки :) 83. 84. 85. 86. Отобедав и отдохнув мы выехали на вторую точку съемки. Т. к. костюм и свадебное платье (хотя и в меньшей степени) сочетаются с лошадьми и сеном, как балерина с валенками, Сергею и Саше заранее было наказано - подобрать для себя американский образ, и они подобрали. . . и еще как! :) Мы знали, что Саша обожает верховую езду и такая возможность будет очень приятным подарком для нее и Сергея. Сначала ребята получили подробный инструктаж от тренеров. Для меня съемка людей верхом была впервые, поэтому все была невероятно интересно и некоторые вопросы нужно было решить тут же на месте. Например, как кадрировать лошадь? C головой все ясно, а с туловищем? а ногами? Как передать в кадре движение лошади и всадницы? 87. 88. . 89. 90. 91. . 92. 93. 94. . 95. 96. 97. 98. 99. 100. Саша быстро освоилась и пустила коня галопом. 101. 102. 103. 104. Тренер убедился, что Сергей сможет самостоятельно управлять лошадью и у нас появилась возможность снять несколько кадров верховой прогулки. 105. 106. После этого кадра Саша снова пустила коня галопом, но при форсировании двух канав, проходящих вдоль дороги, вылетела из седла. Все обошлось, но съемку верхом пришлось завершить. Еще раз отмечаю для себя - как хорошо, когда рядом врач - Паша Аргунов оказал неоценимую помощь. 107. 108. 109. 110. 111. 112. 113. 114. Ну откуда нам было знать, что там был муравейник?! =))) 115. 116. 117. 118. 119. 120. 121. Скрытая рекламма Audi :) 122. . 123. 124. Господа коллеги фотографы, не забывайте пинать своих ассистентов, чтобы они не ленились и делали правильную подсветку пары отражателем - сверху, а не снизу, как обычно это делается. вы же потом получаете не людей, а памятники с подсветкой снизу и жуткими тенями. 125. 126. . 127. Еще раз хочу отметить, что свадебное платье и костюм жениха никак, никоим образом не сочетаются с сеном. За то джинцы и рубашки - классика! Обращайте внимание на соответствие стиля. Это сразу поднимет уровень ваших фотографий. 128. . 129. 130. 131. 132. 133. 134. 135. 136. 137. 138. 139. 140. Счастье :) Вот таким был workshop :) Мы фотографируем не только ваши мечты, но и свои тоже :) 141. Третий и четвертый дни всегда более тяжелые - больше ментальной информации. 142. У ребят были светильники Logocam и Lowel, поэтому мы разобрали плюсы/минусы "большой тройки" - популярных накамерных источников постоянного света: Logocam, Lowel и Dedolight. 143. 144. 145. 146. 147. 148. 149. 150. 151. Финальный общий кадр. Вот таким был мастер-класс, хотя нет - тут совсем не полная история, много чего осталось за кадром: обсуждения съемок, частных случаев, отсмотр слайд-шоу, полночные разговоры. . . Наверно мне на этом нужно закончить говорить и дать слово Сергею и Александре, просто одним кадром, без подготовки, то, что на душе :) Посмотреть в HD

08.09.2011 смотреть >>

Mykel Renner, Дурасова и много полезностей в рамках Make-Up Boot Camp

Привет-привет!! Весь прошлый месяц я была в плотных разъездах: Таллин, Улан-Удэ, Иркутск, Лондон, Казахстан. . . Но даже не смотря на мастер-классы и поездки, пропустить такое интересное событие было просто невозможно! Ну вы же понимаете, Майл Реннер, очень крутой визажист, уже лет 10 работающий в команде самой Пэт Макграт, и приезжает в Москву с мастер-классом, да и не одним (!!!!!!!!!) - КАК ТАКОЕ ПРОПУСТИТЬ???!!! Вот-вот, и я о том же) Интервью с Майклом читайте ТУТ у Насти Дурасовой Но к сожалению, я "не спавши, ни евши", с самолета, и опоздав на полтора часа, смогла попасть только на один мастер-класс Майкла)))) Итак, фотографии в студию!!!)) Майкл, я и зааайчики: Лена Анисимова, Юля Бобракова (Орел) и Регина Бастракова (Нижний Новгород)))) Так приятно было встретить своих подруг, учеников и много-много знакомых лиц!! Это так круто, что наши визажисты развиваются, не останавливаются на достигнутом, стремятся к новым знаниям и растут, растут, растут))) Мастер-класс, на который мне таки удалось попасть не смотря на все казусы и опоздания, был посвящен показам и макияжам, который Майкл Реннер делал на фэшен шоу. На фото выше Майкл делает первый образ: светящаяся кожа, аккуратные брови и винные губы. На левом фото готовый первый образ. Мне понравилось как работает стик-хайлайтер Madina (можно так же и Nars использовать) - дает очень мягкое натуральное, но в то же время влажное сияние. Именно этим средством Майкл добился эффекта свежей кожи. А еще маэстро использовал мой любимый карандаш для губ Vino (мас) - зимой этот цвет был на пике популярности. Справа второй вариант макияжа - влажные винные теперь уже тени. Вот здесь Майкл наносит очень увлажняющий 8-ми часовой крем Elizabeth Arden, чтобы создать эффект глянца. В отличии от блеска, который для такого приема используют в России, крем не создает эффекта липкости. Соответственно глазам намного комфортнее по ощущениям. Его можно купить в любом Дюти-Фри. Я, естественно, не стала откладывать эту покупку на потом, и знаете, я приятно удивлена - это очень мягкий и очень увлажняющий крем. . . Еще толком не распробовала, но как только - сразу напишу о нем)) Может кто-то уже активно им (8-ми часовой крем Elizabeth Arden) пользуется?? Поделитесь Впечатлениями))) Здесь можно получше разглядеть 2-й образ. Губы остались прежними, появились четкие брови и глаза. А вот и вторая модель. Майкл открыл нам секрет - очень часто, чтоб приподнять бровь и сделать глаз "раскосым", визажисты используют специальные "стикеры-подтяжки". Они клеятся на кожу в районе висков, и на резиночках закрепляются на затылке модели. А еще с их помощью можно сделать "лифтинг" линии подбородка. Вот такой замечательный образ получился)) Если помните показ Dior, где на волосах еще тонна невидимок была?? Кстати, забыла сказать, тон маэстро наносил небольшой натуральной плоской кистью - для меня это было ново)) Получилось достаточно плотно, но аккуратно, как и надо было - ведь тон белый. А еще, Майкл очень приятный и любезный, без напыщенности и звездности, которая у нас сейчас входит в моду среди визажистов-новичков. С ним было безумно приятно и интересно общаться, он отвечал на все-все вопросы, и было вдвойне приятно, что человек не "жадничает" информацией)) Хочется еще Майкла!! Еще и еще))) А далее Дурасова! Настя Дурасова, как вы знаете, наш русский визажист в Нью-Йорке) Она и Света Гребенькова регулярно устраивают два важнейших события в году для визажистов: обучающий тур в Нью-Йорке (весной) и неделю мастер-классов в Москве (лето). За что им большое спасибо!! Make-up Bloot Camp - как раз и есть эта "неделя мастер-классов") А еще Настя обещала приехать в августе и провести 2-3 мастер-класса еще - мотаем на ус и следим за новостями!! Настя вещала о цвете и рассказывала о моей любимой книге Иоханнеса Иттана. И вообще, всем читать эту книгу! Это букварь по цвету!!! Первый макияж был о контрастах оранжевого (коричневый) и голубого (бирюзового). Те Настя взяла два противотоложных друг друга контрастных цвета и "внедрила" их в макияж. Получилось очень по-летнему. Еще фишкой этого макияжа было то, что сначала наносились сухие компактные тени, и на них (подвижное веко) сияющие кремовые тени Ellis Faas. Такой прием "усложняет" макияж, и заставляет подвижное веко красиво бликовать. Я люблю такой прием использовать в паре с матовыми тенями и в вечернем макияже - очень оживляет и добавляет пикантности) Второй макияж -действительно о цвете))) У нас были желтый и контрастный фиолетовый, красный и контрастный зеленый, и все это в одном макияже! Все цвета - это chomoline от Мас - PROпродукты и прототипы paint pot'ов - но отличаются немного текстурой и матовыми яркими цветами. И да, вам не померещилось - половина брови отсутствует, Настя ее "убрала" чудо-корректором Kevin Aucoin. А еще в рамках Make-Up Bloot Camp проходил "день лекций" о гигиене, дерматологии, о том, какие болячки передаются через наши с вами инструменты, и как эти инструменты потом "лечить". Я считаю, что каждый визажист должен посетить подобного рода лекции, чтоб понимать весь риск и вообще всю ситуацию в целом. Разобраться, как бороться с бактериями и не только, нам помогала Елена Селиванова, врач дерматолог и косметолог (правильно же написала??). Это была первая часть лекционного дня. На второй мы познакомились с психологом и коучем Натальей Майоровой. Разбирали жизненные ситуации и искали решения: как сказать "нет" халяве, как определить цену своим услугам, как совместить личную жизнь и работу, как не бояться. . . Вообще мы много говорили о страхах и о преодолении их и о многом другом. . . Наталья, спасибо вам за этот "холодный отрезвляющий душ", который смывает проблемы))) В заключение скажу: спасибо всем, кто принял участие в образовательном процессе (о как загнула!). Это было легко, интересно и PROполезно))) Не останавливайтесь и продолжайте в том же духе!

10.07.2013 смотреть >>

Mykel Renner, Дурасова и много полезностей в рамках Make-Up Boot Camp

10.07.2013 смотреть >>

Пётр Сумин и деревянный храм в селе Санарка

Индуизм Сумина в отдельно взятой области России. В переменах нет ничего хорошего! (с) Не знаю, что и как, но при упоминании этого человека сразу приходит как ассоциативный ряд рассказ Редьярда Киплинга, название его - Чудо Пуран Бхагата, который, кстати, настоятельно рекомендуется к прочтению. Пройдет много времени, и многое забудется, но вот Пётр Сумин, бывший губернатор Челябинской области сохранится в памяти людей в виде этого деревянного храма в селе Санарка. Там он и родился. И еще кое-чем, но это много букв, и читать это долго… Что происходило тогда, в лихие 90-е в Челябинской области, пока простой народ кидался на жалкие крохи выброшенные с разделочного стола скотобойни на которой рубили еще теплую тушу великой империи, имеет смысл вспомнить. И вспомнить, согласно самым правильным методикам исторических исследований, а таковые очень просты: надо всего лишь сопоставить события, которые происходили в одно и то же время. Этот простой, но надежный метод одинаково успешно используется и детективами и настоящими историками. - 1992 г. город Челябинск-70 (Снежинск) - родину советской водородной бомбы - посетил государственный секретарь США Джеймс Бейкер. Вместе с эксператми он осмотрел бассейн на дне которого в специальных контейнерах складируется оружейный плутоний. - 1 июля 1993 года возникает т. н. Уральская республика, Эдуард Россель ее архитектор - 23 августа 1993 года в Челябинской области Сергей Костромин, объявил себя "президентом" Южно-Уральской Республики Уральская республика даже ввела свою валюту. Но, какие шиши предполагалось создать отдельное государство? Ведь Ельцин с гайдаром точно не дал бы на это денег! Вадим Соловьев, до-Суминский губернатор, в одном не слишком известном, но все же публичном телевизионном брифинге дал очень точный ответ. После того, как Бейкер внимательнейшим образом удостоверился в наличии огромного запаса оружейного плутония, в Челябинскую область пришло предложение от высоких заокеанских лиц. Суть была такова: в залог этого плутония Челябинская область получает сказочно огромные кредитные средства непосредственно из США. Посредником в этом вопросе был всем известный спонсор всех цветных революций Сорос. Для точности замечание: это слова Соловьева. Произнесены они вслух во время телевизионного брифинга. Из других источников есть множество подтверждений очень высокой вероятности данного расклада. Любые события очень полезно рассматривать с позиции тех, кто собирается навариться на происходящем. Сейчас уже всем понятно, что распад великой империи СССР был чрезвычайно в интересах США. Самым идеальным было бы дробление на области. При этом уральский регион представлял чрезвычайный интерес. Аккуратно его отделить как например Украину и поставить там своих людей - вот уже, после красивой операции, смещаются временные управленцы (как Шеварнадзе в Грузии или как Кучма в хохляндии) и ставятся свои, чисто агенты США, которые уже делают то, что надо. 14 сентября 1993 года в Екатеринбурге состоялся семинар "Уральская Республика и целостность российского государства", по итогам которого главы Свердловской, Пермской, Челябинской, Оренбургской, Курганской областей подписали заявление о разработке экономической модели "Большой Уральской Республики". Заседания ассоциации "Большой Урал" с участием Росселя и главы Министерства национальностей Сергея Шахрая проводились и в Тюмени. Летом 1993 года близкий друг и соратник Росселя Антон Баков стал одним из организаторов "Съезда народа манси", который объявил о необходимости создания "Мансийской Республики". Россель всерьез пытался объединить все уральские регионы и даже замахнулся на тюменские нефтегазовые округа. Но нам то всем понятно, что основная цель соединенных смрадов была направлена в Челябинск-70, или как теперь его называют - Снежинск. Всё остальное это для отвлечения внимания. Даже нефтегаз не столько привлекал внимание, как плутоний. Ведь процесс распада страны Россия мог стать неуправляемым, и тогда оружейный плутоний мог пойти по рукам, что никак не могло обрадовать соединенные смрады. И стать причиной многих неуправляемых цепных реакций. Даже если учитывать весьма непростую задачу создания боеголовки, контрабандный плутоний это совсем не шуточки. Тут даже запойный ЕБН резко врубился в ситуацию. У него хватило ума поступить не так, как он делал до того. Видимо сработал инстинкт самосохранения. Потому как расклад после дробления России на области мог оказаться всяким. 1917 год знают все, и как после него расстреливали тоже. Ельцин же расстрелял парламент России, так была физически уничтожена элита, которая ему противостояла. Сумин, как не странно был человеком именно расстрелянного парламента России. Можно лишь сейчас понять, насколько был напуган Ельцин, фактом готовящейся автономии уральского региона, если заменил своего верного пса Соловьева Суминым. А Соловьев с то время уже успел отметиться чрезвычайно тесной дружбой с банком "столичный". А именно этот банк засветился в незаконных сделках с ядерными материалами. Кстати, совсем перед уходом Соловьев на область оформил весьма невыгодный кредит в этом самом банке. И куда он ушел? Да, в Свердловскую область, на руководящую работу, естественно, Россель не дал ему пропасть. Вот так Ельцин был вынужден убрать от греха подальше "прогрессивного" рыночника и либераста Соловьева, который активно продолжил начатое Борисом дело дезинтеграции страны. И выбрать, пусть не слишком преданного себе, местами дерзкого, коммунистическо-красного Сумина, который даже Чубайсу осмеливался грубить, когда тот приехал разбираться по процессу приватизации. Ну, и еще - автор ни в коем случае не утверждает, что все вышенаписанное есть истина. Это лишь гипотеза, к которой склоняют некоторые факты. Вполне возможно есть и иные аспекты происходивших тогда событий.

09.01.2011 смотреть >>

Ещё раз и в последний раз о всех тренингах. Отчего все тренинги фикция, или о видах психики.

В данном блоге о тренингах и тренерах, коучах и прочих около-психологических предложениях расстаться с деньгами, под обещание приобрести знания писалось много. Но это всё были лишь попытки показать их никчёмность. Потому как все материалы строились не по сути, а по внешним проявлениям. Сейчас будет дан окончательный приговор, который обжалованию и опротестованию не подлежит. Оттого, что за основу взята фундаментальная суть всех тренингов, которая никогда в этих самых тренингах не затрагивается. Это строй психики и уровень несвободы как доступ к знаниям и способность оные осваивать. Дело в том, что уникальность homo sapiens, как биологического вида из отряда плацентарных млекопитающих состоит в том, что его тип психики не организован как заложенная в генетическом коде программа. Программа, которая обязательна к исполнению. Взрослая особь homo sapiens является носителем одного из четырёх строев психики, достаточно устойчиво прослеживаемых в процессе взаимодействия индивида с потоком обстоятельств. Номер первый: животный тип строя психики. Это люди, все ресурсы которых, в том числе интеллект, знания, навыкам, творческий потенциал и таланты подчинены животному началу или, проще говоря, инстинктам. Номер второй: тип строя психики зомби-биоробот. В данном случае животные инстинкты находятся под контролем внедрённых в психику программ поведения со стороны социальной системы, в процессе развития индивида из детского возраста к более взрослому, но из алгоритмики этих программ индивид не может выйти самостоятельно по ряду причин. Номер третий: демонический тип строя психики, когда индивид действует как ему возжелается, отвергая любые нравственные и духовные принципы, но уже умеет распознавать внешние программы, которые управляют им, и, если нужно, отвергает такое управление Номер четвёртый: человечный тип строя психики, такой человек не просто отвергает паразитные управляющие программы, но и совершает осознанные действия рамках промысла Творца-Вседержителя и исполнение своей миссии в этих рамках. У первого типа строя психики есть ещё и две разновидности: это опущенный в противоестественность, этот индивид системно употребляет вещества, которые искажают генетически запрограммированные физиологические процессы в организме и, разумеется, психическую деятельность в общей картине. Также есть ещё одна социально значимая модификация строя психики, некоторые классические психологи иногда называют таких людей психопатами. Эта разновидность животного строя психики - скотский тип строя психики. Он имеет ярко выраженную животную мотивация поведения: стремление к получению физиологического и психологического беззаботно-безответственного удовлетворения, дополняемое стремлением избежать боли, а также и иных физиологических и психологических неприятностей; особенностью же скотского типа является то, что обязанность обеспечить всё это возлагается человекообразным скотом на окружающих. Т. е. ему все должны, но сам он ничего и никому не должен и ничем не обязан. В социальном плане, скотский строй типа психики несовместим с обретением профессиональных навыков и трудовой деятельностью. Потому как это связано с принятием на себя определённых обязательств перед другими людьми. В такой деятельности бывают, в том числе и ошибки, а подчас психологические и даже телесные травмы. Всё это несовместимо с желанием получать удовольствие без заботы и ответственности. Поэтому работать и обучаться носитель скотского типа психики способен лишь по принуждению в минимальных объёмах. Если носитель скотского типа психики не находится под влиянием силы, которая его подчиняет и не может уклониться от таковой, он ставит себя на место хозяина. А всех окружающих он рассматривает как среду обитания, бесправных слуг, существующих для удовлетворения его прихотей. Скотский тип психики реализуется как безудержный, разнообразный духовный и телесный разврат, поэтому он разрушителен для социума, культуры и природы. Все знания, навыки и профессиональные умения, которыми обладает тот или иной индивид - это всего лишь приложение к типу психики. Это означает, что зомби и опущенным может быть, в том числе и высокообразованный представитель вида homo sapiens, даже обладающий высоким социальным статусом в иерархической общественной структуре. Тип строя психики взрослого индивида, преобладающе устойчивый в изменчивых обстоятельствах его жизненного пути, как правило, продукт воспитания. Недостижение устойчивого под воздействием различных обстоятельств человечного типа строя психики к началу юности - результат остановки или извращённости его личностного развития в более ранние периоды жизни, вплоть до такого отдалённого события, как момент зачатия. Такое понятие, как «первородный грех», введённое некоторыми религиозными концессиями вовсе не автоматически наделяемое свойство каждого индивида, которое должно по культовому обряду смываться в крещенской купели. Это не что иное, как негативная биополевая структура обстановки зачатия, которая создаётся родителями не обладающими человечным строем психики, она модулирует как родовой дух, так и специфический генетический рисунок из тех, что имеются в наличии. И, как понятно, такой генетический рисунок передаётся по наследству, будучи не исправленным, в нужное время. Но это не значит, что такое «наследство» невозможно преодолеть в процессе самовоспитания и самосовершенствования. Особое замечание: тип строя психики это не константа, он может меняться как на протяжении жизни, так и под воздействием обстоятельств. Даже несколько раз в день. И уж точно он меняется как результат работы над собой. На основании приведённого описания любой индивид, если он не патологический идиот, способен осознать, какой тип строя психики доминирует у него в текущий момент времени. Также то, какой тип включался в особых, чрезвычайно памятных ему ситуациях. После осознания данного факта, индивид приобретает способность осознать, что ему надо делать, чтобы стать человеком. Ввиду этого любые попытки присвоения как ярлыков типов психики или раздача привилегий по тому или иному типу психики, а также выявление оных есть контпродуктивное занятие. Подобными действиями занималась когда-то инквизиция, до сих пор пытаются заняться кадровые и спец. службы. Всё это атрибуты фашизма и тоталитаризма. Каждый человек неповторим, потому нет стандартных технологий для достижения человечного типа строя психики. И никакие тренинги, школы, монастыри или академии здесь не помогут. Каждый должен пройти свой, личный путь, к человеку состоявшемуся. Культуры, в которых люди не достигают при жизни человечного типа строя психики (хотя бы к старости), - дефективны, порочны. Но таковы культуры всех региональных цивилизаций планеты: Западной (Библейской), Русской, Мусульманской, Ведической и прочих. Более того, глобальное управление на планете в настоящее время осуществляется так, что создаются культуры, в которых производятся системные мероприятия по недопущению возникновения людей с человечным типом строя психики. Следующая тема про знания, образование, и степени несвободы, которые обеспечиваются системными методиками. Главный генезис несправедливой социальной системы является вовсе не насилие, а тщательно оберегаемая монополия на знания: прежде всего, - на знания социально-управленческого характера. Она позволяет взимать неоправданно высокую цену за продукт управленческого труда, от результатов которого зависит всё общество и сам человек, который захотел заняться самообразованием. Общество не способно в условиях действия монополии на знания выдвинуть альтернативных компетентных управленцев, которые бы обеспечили более высокое качество управления. Также и отдельный индивид лишён рецептов реального самообразования. Это вовсе не менеджмент, который преподаёт сегодня каждый, кому не лень. Это знания, которые позволяют создать устойчивую социальную систему. И владеет этими знаниями над-страновая группировка, которую называют «глобальное мировое правительство». В силу этого в несправедливом, или «толпо-элитарном» обществе есть три степени несвободы (свобода в данном контексте понимается, как возможность реализовать генетически обусловленный потенциал, заложенный Творцом-Вседержителем) Первый: Освоившие некий минимум общеупотребительных социально значимых знаний и не умеющие самостоятельно осваивать (на основе литературы и иных источников информации) и производить «с нуля» новые для них знания и навыки. Такие люди способны работать только в профессиях, не требующих какой-либо специализированной квалификации или в массовых профессиях, которые можно освоить на основе всеобщего образовательного минимума. Они - наиболее несвободны, поскольку не способны войти в иные сферы деятельности кроме тех, которые так или иначе освоили. Второй: Освоившие знания и навыки «престижных» профессий, в которых относительно непродолжительная занятость (каждодневная или эпизодическая) обеспечивает достаточно высокий доход, что позволяет иметь некоторое количество свободного времени и распоряжаться им по своему усмотрению. Они также, с точки зрения системы, не должны уметь самостоятельно осваивать и производить «с нуля» новые для них знания и навыки, в особенности вне сферы их профессиональной деятельности. Поэтому их несвобода начинается тогда, когда освоенная ими профессия обесценивается, а они, не умея быстро освоить какую-либо иную достаточно высокодоходную профессию, скатываются в первую группу. На этом уровне предоставляется доступ к знаниям, позволяющим войти в сферу управления общественной в целом значимости, при одном, однако, условии - не быть при этом концептуально властным. Третий: Умеющие самостоятельно осваивать ранее выработанные и производить «с нуля» новые для них и общества знания и навыки общественной в целом значимости и эксплуатировать их на коммерческой или иной социально-статусной основе. Их несвобода начинается тогда, когда они, не задумываясь о Промысле, исчерпывают попущение на проявления ими отсебятины демонизма и сталкиваются с потоком сдерживающих их активность тех или иных неподвластных им обстоятельств. Выход на этот уровень обусловлен освоением в том числе и управленческих знаний и навыков, включая и те, которые необходимы для обретения и осуществления концептуальной властности. В условиях толпо-“элитаризма" этот уровень блокируется системой как всеобщего, так и “элитарного" образования, и возможен либо самочинно (к этому способны редкие самоучки), либо вследствие принадлежности к определённым кланам или избрания кланами индивида для приобщения к себе. Если говорить о распределении членов толпо-“элитарного" общества по названным выше уровням несвободы, обусловленным полученным людьми образованием, то система образования толпо-“элитарных" обществ осознанно либо безсознательно целенаправленно выстраивается так, чтобы: основная масса населения («быдло» с точки зрения “элиты") удерживалась на первом уровне несвободы и не могла конкурировать с представителями “элиты" в «престижных» профессиях и в сфере управления. Далее - представители “элиты" и претенденты в “элиту" (прикормленное «быдло» с точки зрения знахарей, держащих концепцию организации жизни такого общества) допускаются до образования, позволяющего подняться на второй уровень несвободы и войти в сферу управления, но без обретения концептуальной властности. А вот представители знахарских кланов, а так же те посторонние, кого знахари избирают, чтобы пополнить ряды своей мафиозно организованной корпорации, допускаются до образования, позволяющего подняться на третий уровень несвободы, осваивать любые профессии, в том числе и «престижные», входить в сферу управления и быть в той или иной мере концептуально властным. Внимание: доступ к образованию знахарского характера монопольно контролируется самим знахарством и не покупается ни за какие деньги - это непреложное правило современной несправедливой системы, который соблюдается строго и всенепременно А теперь переходим к нашим тренингам, тренерам и коучерам. А также к тем, кто на эти тренинги падок и до сих пор верит, что там можно получить знания и навыки, которые в официальной системе образования не преподаются. Первым делом рассмотрим аудиторию, которая на эти тренинги падка и её состав по типам строя психики. Понятно, что животный тип строя психики тренингами не интересуется, разве что его погонят, как баранов на такой тренинг или обучение. Скотский тип, разумеется, пойдёт, если его как следует «припрёт». Основная масса слушателей тренингов - это тип психики зомби-биоробот. Но вот вопрос: смогут ли эти два (плюс один) строя психики освоить знания. Если, конечно же, у тренера есть хоть что-то под названием «знания» (что бывает, кстати, очень редко)? Это жестокий приговор, но как все уже поняли - ответ может быть только отрицательный. Тогда что же приобретают на тренингах? Автор полагает, что немного больше, чем ничего. Что же происходит чаще всего на самом деле, на тренинге? Чтобы ответить на данный вопрос стоит рассмотреть ведущего тренинга и применить к нему те самые критерии строя психики и провести анализ. Это будет несколько проще, чем мерить типы строя психики на себя - в последнем случае это может нанести сильное разочарование. И, как уже понятно, знания у тренера могут быть, только если он имеет волю. Но ведь это нечастое явление! Что же тогда происходит на тренингах? А то, что в эникейском сленге называется замена одной программы на компьютере на другую, под которой находится тренер. В качестве компьютера выступает зомби-биоробот, а в качестве эникейщика - тренер. Итак, мы поняли, что на тренингах могут получить знания только те типы психики, которые обладают волей, точнее - свободой воли. Это демонический и человечный. Последний вряд ли будет шляться по тренингам. Потому для любого тренера (или того, кто в эти тренеры собрался) полезно знать, что его знания могут принять только единицы их массы. Если, конечно же, сам тренер также имеет свободу воли. И, разумеется некоторые знания. В заключении автор позволит смелость рассмотреть реальные тренинги, которые объединены под общим названием «обретение женщиной искусства любви и обольщения». В большинстве своём там одни зомби-биороботы (тренеры) переставляют программы у курсантов, таких же зомби-биороботов. Но иногда, очень отрывочные частички знахарского знания прорываются в эту сферу. Именно такие, исчезающе малые крохи, явились миру от лица со скандальной историей под никнеймом «Настя Рыбка». Кстати, репрессии в отношении команды этой рыбки связаны именно с тем, что там есть именно отрывочные, но, - знахарские знания! Именно такие знания более 2000 лет назад, имела легендарная зомби-биоробот Эсфирь, которая своим самоотверженным служением предотвратила геноцид иудеев, который задумал персидский царь Ксеркс (Артаксеркс) по наущению своего генерала по имени Аман. Эсфирь (в еврейской традиции - Эстер) имела жреца-наставника, имя - Мордехай, которого курировали реальные носители жреческого знания. По легенде, Эсфирь была приёмной племянницей Мордехая. Но вдумчивый читатель поймёт, что это и был основной «тренер» для Эсфири, который и преподал ей знания по обольщению царствующих особ. И происходила эта передача без смены типа психики зомби-биоробота. То есть это была просто инсталляция программы при небольшом посвящении в знахарские знания. И потом, когда было осуществлена операция по успешному внедрению зомби-биоробота по имени «Эсфирь» в любимую жену господина, с предварительным хитроумным устранением бывшей любимой жены, началось управление лидером через инстинкты (животный тип психики царя Персии) в целях мировой закулисы. Как известно, желающий уничтожить тогдашний Израиль Аман был иудеями повешен, уши у него были отрублены. В честь этого празднуется праздник «Пурим», где подаётся печенье «ушки». А Мордехай занял место Амана. Вот так используется даже такое, очень урезанное знахарское знание. Полный же вариант этого знания можно приобрести лишь при человечном строе психики, потому как такое на урезанные платформы не инсталлируется. И используется оно вовсе не для геноцида, но для терапии первородного греха при зачатии - смотрим выше по тексту.

07.09.2018 смотреть >>

Как у них это устроено

Сегодня произошло одно событие, которое, наконец, сподвигло меня написать о стажировке в Нидерландах (а о событии расскажу на днях). Это была программа повышения квалификации ведущих творческих групп и арт-терапевтов. У нас б ыли методические воркшопы, иногда совместные занятия со студентами, поездки в социальные заведения, где применяется арт-терапия (страшно интересно, в России такого нет!), знакомства с авторами и галеристами (а я даже умудрилась всю дорогу жить в гостях у отличного художника!) и много арт-практики. Особенно я кайфовала от последнего, так как возможности для творчества там на очень высоком уровне. Что характерно институт, в котором мы были, не специализируется на искусстве, то есть это не арт-академия, но при этом в здании почти непрерывно проходят выставки. Нижние этажи украшают творческие проекты студентов, это часть учебной программы: каждые три месяца студент обязан представлять новые работы, не сомневаюсь, что это очень стимулирует. На верхних этажах (тоже в коридорах) проходят сменяющие друг друга выставки так называемого "аутсайдерского искусства". Нам провёл экскурсию куратор этих выставок, горячий энтузиаст и подвижник (его видно на фотографи), он подробно и эмоционально рассказал о своих авторах. Люди, чьи работы там представлены, очень разные, но их объединяет сложная жизненная ситуация, ограниченные возможности, социальная дезадаптация. О большенстве из них сообщают студенты во время прохождения практики в психиатрических заведениях и других местах. Проект направлен не только (и не столько) на то, чтобы продемонстрировать работы, сколько на инициирование взаимодействия, диалога между сотрудниками института, студентами и "художниками", на социализацию последних. Причём проводятся полноценные открытия с вернисажами, гостями, критиками и продажей работ (вырученные деньги идут на улучшение жизненной ситуации экспонентов). У нас был такой насыщенный ежедневный марафон, что встретив этого юношу в коридоре на автомате подумала, что у него воркшоп по фейс-арту. И только потом поняла, что нет :) Довелось принять участие в интересных художественных процессах, например получила достаточно серьёзный опыт работы со скульптурой (глина). Впечатляет то, что ты не ограничен ни материалами, ни возможностями: прекрасные мастерские, вдоволь качественных материалов, обжиг и выставки как итог работы. Когда большая практическая часть была завершена и мы, уставшие страшно, переместились в аудиторию оказалось. . . что сухой методической теории не будет ) В смысле будет, конечно, но снова через практику и нам снова дали материал в руки. Больше всего меня впечатлила возможность совершенно легально швыряться глиной в белоснежные стены университета с комментариями главного преподавателя курса "не можно, а нужно" :) Очень вскрывает и переформатирует мозг такой подход, это важно и правильно, прежде всего сам преподаватель должен быть раскован чтобы создать творческую среду для участников. Вообще атмосфера крайне дружественная, креативная, много "воздуха", то есть любой способ проявления себя, творческого поиска приветствуется. Воркшоп со студентами первого года обучения. Мы разбились на пары и у наших хозяев была возможность потренироваться на нас как на "участниках", а для меня колоссально полезным оказалось сменить позицию и быть ведомой. Моя пара - Александра из Германии, у которой от английского голландский с немецким завязались в узел в голове и произошёл языковой коллапс :) Отличные воркшопы с художниками в их мастерской в городе. Крайне ценный опыт для меня не тольео как для ведущей групп, но и как для художника поработать в тандеме, вдвоём. Не обошлось без коллажей :) И, конечно, акрила (на фотографии ниже моя работа). Очень полезной была возможность побывать на просмотре у арт-терапевтов, когда они представляли свои творческие работы за полгода. То есть обязательное условие для ведущего арт-групп в Нидерландах не только учить других, но и практиковать самому, быть "в процессе". Фух, слишком много для одного рассказа, всего не передать. Фантастически важный для меня левел ап, очень много пищи для размышлений, практического опыта, контактов с коллегами. И новое вдохновение для работы над моими группами в Мастерской Линий (а вы думали всё зачем? за этим :) Планирую с сентября новый курс (но это пока секрет!). .

19.06.2012 смотреть >>

Фотографии из моего прошлого

Привет!!! Не думала сегодня писать такой пост, хотя когда-то обещала, что буду показывать свои фото из прошлого. Но, сегодня я прочитала чудесное стихотворение, вот оно: Да, я из тех шестидесятых, Тех, на добро и зло богатых, Где каждый помнит о своем, А я напомню вам о том. Как мы в своих шестидесятых На фильм известный о девчатах По десять раз подряд ходили, Так мы Румянцеву любили. И мы, в битком набитом зале, От смеха просто умирали, Когда несла Надюша в рот Несоразмерный бутерброд. Да, я из тех шестидесятых, Где газировку в автоматах Мы вышибали кулаком Но никогда, поверь, пинком. Мы пса голодного не гнали, Горбушку поровну ломали, И ели, как друзьяв двоем, Вздыхая каждый о своем. Да, я из тех шестидесятых, Где мы на улицах брусчатых Любили встречи назначать, Чтобы девчонок покатать. Не на машинах многоосных, А на отцовских двухколесных Велосипедах марки Зиз. И, сделав жест руками "плиз", На раму девочек сажали, А те краснели и визжали, Когда при тряске, ну дела, Соприкасались вдруг тела. И в них, и в нас играла кровь. Так открывалась нам любовь. Да, я из тех шестидесятых, Когда при мизерных зарплатах. Людей в несчастьи не бросали И, чем могли, тем помогали. И хоть копейке цену знали, И хлеб свой с потом добывали, Но всё б отдали для страны, Чтоб только не было войны. Да, я из тех шестидесятых, Столь на события богатых, Что жизнь делилась на полоски, Как у матроса на матроске, И нас то в космос поднимало, То в пропасть кризиса кидало. И вот теперь, когда седой, Я вновь грущу о жизни той, Ведь я из них, шестидесятых, Порой святых, порой проклятых. Антонов Юрий Иванович И прочитав, мне всё вспомнилось. Было именно так, как в стихотворении написано. И так захотелось мне снова заглянуть в то время. Отбросив всё, достала альбом и рассматривала фотографии тех лет. Подумала, а почему бы не показать фото вам, мои друзья:))))). Знаю, что многим нравится рассматривать старые фотографии. Этим фотографиям от 50 до 60 лет, я жила тогда в городе Омске. Фотографии потрепанные, темные, особенно 1964 года. С фотошором я не дружу особо, так что не обесудьте)))). Это мои фотографии 1956 года, я как раз пошла в первый класс. Верхнее фото - это детки-выпускники из детсада. Я в нижнем ряду, сижу среди двух мальчиков, брюнетка:)))) Нижнее фото - это наша группа, там я стою в заднем ряду. Воспитательница слева - это моя мама. Вот так мы были одеты, мальчики носили штанишки на лямках. Ещё есть фото под катом Это фото, где-то 1957 год с девчатами из нашего двора, небольшая часть из всех детей, живущих в нашем дворе. У нас был большой 6-ти подъездный 4-х этажный дом. Представляете сколько было жителей, а детей и того больше. Как нам было весело, на летних каникулах мы забегали домой только покушать. Целыми днями мы были заняты во дворе, во что только мы не играли, что мы только не устраивали и не предпринимали. Скучать нам было некогда, день пролетал незаметно и к вечеруслышались из окон голса наших мам и пап, зовущих нас по домам. А завтра всё начиналось сначала. Я держу на руках ребенка. Была я такая нянька, очень любила маленьких, всегда с ними водилась. И их родители мне доверяли)). Обратите внимание на мою короткую челку)))). Я помню этот случай до сих пор. Уж не знаю для чего, но я накрутила на мелкую расческу волосы спереди и так запутала их на расческе, что не смогла ее вытащить и. . . . . . взяла ножницы и обрезала волосы с расческой. Потом мама ровняла мне оставшееся после удаления, таким образом, расческии и получилась вот такая челочка))))). Слева от меня стоит девочка в фетровой шапочке. Помню ее тоже, она была синяя с зелеными цветочками. Нижнее фото - я на велосипеде во дворе д/сада. Сзади меня клумба с цветочками, которые назывались "табак". Я, начиная с 3 класса, каждый год ездила в пионерский лагерь. На фото 1960 год, я перешла в 4-й класс. Наша вожатая, была хорошая, а вот воспитательница была грымза, как мы считали, ))))). Мне нравилось ездить в лагерь, было интересно - много походов, игр, но, конечно, надоедали каждодневные утренние побудки и линейки. Лагерь находился в лесу. Помню, что мне, да и не только мне, нравился вот этот белокурый мальчик (в среднем ряду, который обнял за плечи своего друга слева справа от него). А я стою в последнем ряду, третья справа. Эти фото 1964 года, 8-й класс. Мы поехали на зимних каникулах на 4 дня в какую-то деревню, где встречались с нашими ровесниками, с классом, с которым дружими, переписывались. Жили в школе, в класс нам принесли раскладушки. Мальчики жили в другом классе. Устраивали общие концерты, где принимали участие и мы-городские и деревенские ребята. Да и многое ещё чего предпринимали. На верхнем фото я с банкой сгущенки. На нижнем фото я в центре. Парень, по имени Володя - это не мой друг, я тогда была по уши влюблена в другого)))))) Это девочки нашего класса (не все, меня здесь нет)))))). Обратите внимание как мы одевались в школу. Но это уже 9-й класс и мы могли уже не носить коричневые школьные платья. Ну а прически. . . , мне кажется такие носят и сейчас, но только мы не могли ходить с распушенными длинными волосами. На нижнем фото тоже мои одноклассники. А это наш выпускной класс 10-й. В 1966 году было 2 выпуска в средних школах 10 и 11 классы выпускались вместе. По всей стране был переход с 11-летки на 10-летку. Верхнее фото - это мы перед выпускными экзаменами. Нас в этот день собрали в школе, рассказали о проведении экзаменов и отправили на несколько дней домой готовиться к экзаменам. Мы решили погулять по городу. Нижнее фото - это 9-й класс. Фото слева 1966 год, я с учебникам в руках, готовлюсь к выпускным экзаменам (готовлюсь ли??)))), стою с парнем, с которым я дружила с 9 класса и после школы ещё 3 года. Справа фото 1971 год. Мне 22 года. Это я с моими подружками того времени. Я -крайняя слева. Две девушки, крайние справа - двойняшки, они не похожи между собой. Их судьбу я знаю, иногда перезваниваемся. Справа от меня девушки уже давно нет в этом мире. Ну вот и поностальгировала. Смотрю на фото и вспоминаю какие мы были молодые, красивые, счастливые, полные надежд и ожиданий чего-то необычного и волнующего. Что-то сбылось, что-то не сложилось. Но это всёравно наша жизнь и ничего из нее не выкинешь. Спасибо вам, что вернулись со мной ненадолго в прошлое. У меня ещё есть что вам показать из того далекого и не очень далекого прошлого. Пока. Всё будет хорошо.

09.04.2013 смотреть >>

За три дня вокруг Ладоги. Часть 2

← Начало Третий день был самый крутой. Это уже давно известно, что чем дальше ты едешь, тем больше правильных вещей происходит, там, за кормой остаются страхи, обязанности, лень, они постепенно отваливаются, как балласт с воздушного шара и начинается уже нормальный полет. Один этот день вместил в себя красоты на целое путешествие. Сначала была разрушенная церковь в Салми. Когда я вошла внутрь, у меня было чувство, что я попала в портал, в буквально центральный канал связи с космосом. Невероятной силы место (не религиозной, а чисто какой-то природной), церковь стоит на высоком холме и само здание тоже высокое, и ты сам уносишься куда-то высоко, далеко от всякой фигни. Это еще называется «зачистка матрицы». Церковь финская, строили финны, а все, что строят финны, строится в соответствии с природой и вписано в ландшафт, и не разрушает, а черпает силы в окружении и дает окружению дополнительную силу тоже. Мы по дороге проехали много рек и практически на каждой речушке есть небольшая гидроэлектростанция финского производства и это просто пир для любителя промышленных зданий – с одной стороны, как индустриальные конструкции они совершенны, с другой стороны, они такие же куски природы, как река или лес вокруг. Многие станции автоматические, управляются без человека. Моя мечта — побывать внутри всех этих мелких гидростанций на реках Карелии, осмотреть все со всех сторон, потому что, в основном, самое интересное не разглядеть с берегов рек (вот прошу высшие сил сделать так, чтобы мне это удалось!). Потом был момент мы ехали и озеро было на горизонте, ну как озеро, это как море ощущается, конечно же. В местечке Погранкондуши есть старая пожарная вышка, такая деревянная конструкция, абсолютно адская – она раскачивается на ветру, а вы помните – я боюсь высоты… Еще добрые люди выломали на верхней площадке доски из загородки, так что стоишь там наверху, качаешься под скрип вышки, как какой-нить моряк на палубе, в животике холодок, а на горизонте вот: В такие места хочется еще раз вернуться, проверить, как бы ущипнуть себя — это что, правда со мной было? Красота и сюр. Дальше — красивейшая дорога прямо по берегу Ладожского озера. Классические виды Ладоги и вообще Карелии — вода + камни. В одном месте там мы устроили пикничок, смогли, наконец, найти достаточно безлюдное и красивое место, пожарили сосиски, а потом залезли на огромный валун, сидели, смотрели на прекрасный вид. Так целый день можно провести, но нам надо было ехать дальше. Следующий пункт был так называемые Ладожские дюны, место, про которое мало кто знает, а уж я со своими познаниями в географии и представить не могла, что в России можно увидеть дюны и не какие-то там, а прямо ДЮНЫ! Дорожка туда ведет неочевидная, песчано-глинистая, поскольку народ туда ездит на больших колесах погонять по песку, можно себе представить колею (хотя не буду нагнетать, не так все страшно, один раз только забуксовали немного). Мы доехали до подножия дюн, дальше полезли своим ходом, ну что сказать – я ничего такого не ждала увидеть. Дюны высоченные почти как на любимой Куршской косе, а самое главное — пустота вокруг! После насыщенных людьми майских дней это было чудо какое-то — остаться одним на планете. Только следы от чьих-то колес. С большим трудом удалось уйти оттуда, но пора было дальше, хоть я и не понимала, куда и зачем, мне казалось, что уже краше этого места ничего быть не может. В кедах у меня шуршал песочек, люблю это чувство, я думала, что на сегодня уже все галочки поставлены, все прекрасное уже свершилось. В таком настроении я приехала в Александро-Свирский монастырь, где Гоша хотел посмотреть какие-то фрески (я -- фрески? что мы, фресок не видели? точно стоящие? после дюн чем ты меня удивишь? ну ла-адно…). Никак невозможно было предположить, что этот пункт программы станет настоящим логическим завершением, такой вишенкой на торте нашего путешествия. Было уже около семи вечера, солнце потихоньку склонялось к горизонту, заливая патриархальнейший русский вид – гладь воды, березки, ослепительно белые стены – теплым светом. Там как бы два монастыря, вернее, два комплекса строений – Преображенский и Троицкий, территория довольно большая. Руины квасоварни, до революции здесь монахи готовили квас на продажу, поражает также берег озера – это огромная редкость, чтобы в обжитой местности берег водоема не был бы изгажен безобразными постройками, здесь, как видите, ничего нет Мы собирались осмотреть фрески в Троицком соборе, но оказалось, что там все закрыто и народу никого, тогда мы дошли до Преображенского собора, чтобы хоть как-то отметиться. Я была в джинсах, мы открыли дверь собора, там сидел батюшка с прихожанками, ну, думаю, сейчас меня наругает за штаны и встала в дверях, говорю Гоше – ты походи, посмотри, расскажешь. Тут батюшка мне машет рукой, проходите матушка, говорит. Я говорю, да я в штанах, а он говорит ничего, заходите, Христос Воскресе (был последний день Пасхи, кажется). Это нас как-то сразу подкупило, я всегда в поездки надеваю олимпийку с капюшоном, чтобы если в церковь входить покрывать голову, но юбку в поездки не наденешь, я, честно скажу, не верующая, ну как не верующая, верю в мироздание и миропорядок, но обрядовые стороны любой религии это уже как-то утомительно для меня. Но стараюсь не мешать людям, для которых это важно и проявления взаимной толерантности очень ценю, ведь в религии так легко скатиться в мракобесие и подменить суть внешними проявлениями… В общем, мы походили по помещению, людей, повторюсь, не было никого! настоящее чудо, как я поняла потом, но в тот момент мы не только не поняли, куда попали, но и прошли мимо раки с мощами преподобного Александра Свирского, одной из величайших православных святынь… Мы так походили, посмотрели на иконки, церковь отреставрирована и старых росписей не сохранилось, так что мы вышли и хотели уже двигать дальше, как вдруг нам на встречу идет такая тетушка в черных одеждах и спрашивает – нужна ли помощь? Мы сначала такие неет, не нужна, а потом Гошу вдруг как будто что-то дернуло, мы уже расходились, как в море корабли, а он такой говорит – вот, разве что хочу спросить, почему закрыт Троицкий Собор (это где фрески)? И тетушка отвечает – а, вы хотите посмотреть Троицкий собор, я вам сейчас открою! Она оказалась добровольной помощницей в монастыре, выбрала себе такое послушание – как экскурсовод рассказывает людям о месте, где они осознанно или нет оказались, раньше и правда была экскурсоводом в Пушкинских Горах, поэтому рассказ был на высшем уровне. Т. е. я все время думаю – то, что мы с ней не разминулись и зацепились языками, это чудо. Сначала она отвела нас в часовню, построенную на месте, где Александру Свирскому явилась Святая Троица, он был единственный в истории, кому, кроме Авраама, Бог явился в трех лицах. На месте явления было рекомендовано построить монастырь, призванный стать оплотом истинной веры, так Александр и поступил, основал на берегу озера скит, который постепенно вырос в монастырь. Сам Александр был человек, буквально пропитанный святостью, необыкновенной, видимо, силы духа -- мало ел, мало спал, много молился и много работал. В 1533 году он умер, через 14 лет его канонизировали (это очень скоро), а еще через примерно сто лет при перестройке стен были найдены его нетленные мощи. В этот момент были впервые произнесены слова «нетленные мощи» и я как-то насторожилась, просто я с детства очень интересовалась мумиями, костями и всем таким, а про нетленные мощи я читала совсем недавно, Гоша приносил книжицу, которая мне сначала показалась очень увлекательной, там как раз начиналось с рассказа о нетленных мощах какого-то святого, но потом книжка быстро скатилась в стиль «выжимки из Спид-Инфо», поэтому я как-то к ней утратила доверие. Имя святого я не запомнила, но параллельно с рассказом нашей тетушки Марины я начала соображать, уж не Александр Свирский ли это был. В общем, оказалось, действительно, он – уникальный случай естественной мумификации, тело человека, всю жизнь питавшегося только сухим хлебом, водой и травками и похороненного в сухой песчаной почве, сохранилось практически в первозданном состоянии и сейчас покоится в приделе Преображенского собора, в роскошной раке мимо которой мы так роскошно с Гошей только что прошли. Как только я это поняла, я схватила Гошу за руку и мы побежали обратно – батюшки с прихожанками уже не было, я пронеслась, уже не думая ни о каких юбках, перед ракой стояла только одна женщина и вы только подумайте, какое, все-таки, это, опять-таки, чудо – ведь там обычно толпы людей, бывали времена, что очереди стояли, а нам удалось побыть с мощами практически наедине. Говорят, тело сохранилось целиком, на обозрение же выставлены рука и нога святого, верующие прикладываются к ним за обретением благодати. Мощи выглядят как примерно выглядит препарат в формалине или восковая кукла – желтого цвета, с абсолютно целыми ноготками и поверхность объемная, не усохшая. Никогда не видела ничего подобного и, допустим, даже я, прискакавшая туда с тем же порывом, с которым неслась в Эрмитаже к мумии жреца, испытала восторг, близкий к религиозному, ведь победа над смертью не может не будоражить, а что должны чувствовать истинно православные! Еще я подумала, вот мы стоим наедине с преподобным, сколько хочешь стой, проси его о чуде, прикладывайся к мощам, никакой тебе толпы, очереди на несколько часов, как к храму Христа Спасителя в дни гастролей заезжих мощей, дорога от Москвы до Лодейного Поля прям не сказать, чтоб такая уж сложная, а святость этой святыни превосходит, наверное, все куски плащаниц и дары волхвов, вот куда надо ехать верующему человеку… т. е. это как для мусульман камень в Мекке, место обязательного посещения должно быть. У мощей была непростая судьба, чудом не уничтоженные во время революции они попали в Военно-медицинскую академию в Питере, в музей при кафедре нормальной анатомии. Там работал самоотверженный человек, профессор из дворян, понимавший не только физиологию, но еще и верующий, он сделал все, чтобы защитить мощи от посягательств, иногда даже приходилось их прятать. Монастырь в советские годы был доведен до плачевного состояния, в его стенах помещалась психиатрическая больница, все, что можно было растащить, растащили. В конце девяностых годов сюда пришел очень энергичный новый настоятель и привел все в порядок, хотя реставрация еще не закончена, да и настоятель уже другой, но, видимо, не менее деятельный. Дальше Марина открыла нам Троицкий собор и это тоже было чудо. Мы, действительно, в наших краеведческих поездках видели немало уже церквей и фресок, но фрески Троицкого собора это невероятно! Внутри как бы в виде комикса (я часто использую это слово, ну правда, как еще назвать историю в картинках), так вот, в виде комикса изображено Священное Писание, такой мануал для неграмотных прихожан. Над входом весы, на которых взвешиваются души, праведники возносятся в рай, красивое место, грешники падают в ад, тоже красиво и страшно, как они там валятся в корчах вдоль окна, а внизу их поджидает дьявол. Нам безумно повезло, Марина нам рассказала значение практически всех фресок, так бы мы и половины не уловили. Но стиль изображений – я правда такого не видела никогда, эти картинки какие-то невероятно взаправдашние, искренние. Дьявол, а сверху летят, кувыркаясь, падшие ангелы Лик голубоглазого Христа над входом Самая потрясающая фреска – огромный лик Спасителя в главном куполе, он смотрит как бы прямо с неба. Фотка не передает ощущения – его лицо как будто заполняет все пространство, здесь не понять. Потом Марина вышла, и мы с Гошей остались в соборе одни. Что сказать – это было потрясающее чувство, это была история специально для нас, как награда за то, что мы снялись с места и двинулись в путь. Я такой благости даже в дюнах не испытала! Вообще же, это мужской монастырь и мне казалось, что сюда прямо-таки должны стремиться, это очень правильное место, чтобы жить свою земную жизнь. Но Марина сказала, что сейчас братьев-монахов всего 20, это очень мало, заново отремонтированное монашеское общежитие могло бы вместить раз в десять больше, но жизнь монаха трудная и никто не хочет вот так жить. Тема священников, вообще, сложная, все мы знаем примеры совсем не святости, а тут я смотрела на лица монахов (там такие как бы стенгазеты развешаны) – благородные лица, просветленные. Видимо, плохое не липнет к этому месту. Обязательно для посещения, я бы хотела побывать там еще раз. Ночевать мы планировали в Новой Ладоге, был забронирован отель, но утром оттуда позвонили и сообщили, что у них прорвало канализацию (набрехали поди, сдали комнату кому-нибудь другому), пришлось нам использовать резервный вариант – гостиницу «Радуга». Это вот как раз часто у меня спрашивают – как выглядят гостиницы, где ночевать? А я говорю, ну представляете себе, кто был, хостали в Латинской Америке или гестхаусы на Шри-Ланке, к такому примерно надо быть готовым (хотя три предыдущих ночевки нам везло, а отель в Волхове так вообще тянул на полноценных три звезды). Гостиница «Радуга» выглядела как-то так, вон то розоватое здание вдали, это, наверное, образ провинциального отеля прямиком из подсознания, именно что-то такое подсознательно ожидаешь увидеть: В принципе, можно было еще успеть в Волхов, попроситься в наш первый отель, но тут мы увидели лестницу с чугунными решетками и что-то она нам так с первого взгляда обоим полюбилась, что мы решили остаться: В комнате вот так (т. е. это вся комната :)), все это великолепие стоило 1500 за ночь, внизу злачный бар, мы были в отеле единственными постояльцами: Вообще, мое главное пожелание было, чтоб без тараканов (в Эквадоре и на Шри-Ланке я всегда сильно переживала встречу с насекомыми…) и нигде мы с ними не встретились, так что я считаю, нечего щелкать клювом, с жильем все отлично сложилось. Утром встали рано, на прощанье проехали посмотреть место, где Староладожский канал входит в Волхов. Дорога до Москвы заняла где-то 11 часов, погода испортилась и мы нигде не останавливались, а на подъездах к Москве проторчали в пробке два часа, как правило, так всегда и бывает, без катаклизма в Москву не попасть. Фух, я, наконец, сделала это. Завтра с чистой совестью в новое путешествие :)

11.06.2014 смотреть >>

Артбук-мания. Алхимия творчества. Координаты: март

Привет артбукоманам и творческим алхимикам! Сегодня - 1 марта и мы продолжаем наш курс-флешмоб. Об организационных и рабочих моментах можно почитать здесь. Сайт проекта Артбук-мания Сообщество на Google+ Тэг в Instagram - #artbookmania. Картинку-календарь на март можно использовать в личных целях. Календарь на 2015 год выпущен в бумажном виде ограниченным тиражом. Посмотреть детальнее и полностью, а также приобрести его можно здесь Также напомню, что в 2015 году, параллельно с "Алхимией творчества" (и синхронизировано) будут проходить еще 4 флешмоба, в традиционных 2-месячных форматах - более углубленно и интересно. Эта версия флешмобов платная, но с моим личным сопровождением каждого участника и ценными призами. Подробнее о новых сезонах Артбук-мании тут, для участия в каком-либо из новых сезонов (6, 7, 8, 9) необходимо заполнить заявку. Тема марта - время. "Время — это простор для развития способностей. " К. Маркс Прежде чем раскрыть суть темы и объяснить задания на месяц, я хочу расшифровать саму картинку-символ. На мой взгляд, в творчестве (как и в жизни в целом), есть один очень важный элемент, о котором мы склонны все время забывать. Это время, его ценность. Время, которое мы на что-либо тратим и время, в которое мы вкладываем свое сердце. И то, что прорастает, по каким-то неведомым алхимическим законам, обычно - второе. Вот именно это я и зашифровала в своей картинке на месяц март. Я не знаю, откуда берется утверждение, что у настоящего художника все должно получаться сразу. Или что настоящий художник рисует все из головы и, непременно, шедевры. А если сразу не получилось, то все, значит нет таланта и нужно все бросить. Увы, как и во всем другом, в творчестве результат определяется трудом, количеством затраченных усилий и вложенных ресурсов (в том числе и временных). За экспрессивным штрихом прячутся сотни и тысячи попыток, за великими картинами - неудачные наброски, есть также теория о "тысяче набросков" после которых происходит качественный рывок и т. д. Вопрос в том, готовы ли вы тратить на это свое время. На протяжении января мы пытались разобраться с тем, как и зачем каждый из нас хочет рисовать, в феврале мы анализировали свои ответы и делали выводы о том, какими инструментами нам это нужно делать. Теперь пришло время спросить у себя, а сколько собственно времени мы готовы на это тратить? Основная ошибка начинающих в том, что они хотят получить результаты профессионалов, а тратить времени на это не больше, чем на хобби. А то и меньше. И в общем, это нормально, если бы не тот факт, что разочаровавшись в первых результатах, они бросают рисование вообще. Знаете, в любой работе видно отношение самого автора к этой работе и это считывается по нескольким параметрам. И время в числе этих параметров. Художник изобразил какую-то сцену из жизни потому что она его чем-то увлекла и заинтересовала, или он создал работу ради работы, ради ощущения "яхудожник" (в котором, кстати, тоже нет ничего плохого). Конечно, время относительно, но внимание к деталям, усидчивость и наблюдательность - те характеристики, которые можно и нужно развивать наравне с техникой. Первое задание, которое я предлагаю сделать вам в этом месяце - это понять сколько времени вы готовы уделять рисованию. И, главное, действительно его уделять, полностью! Если это всего час в неделю - хорошо, этого достаточно для развития, при условии, что этот час происходит с полным погружением в процесс. Второе задание - это засечь сколько времени вы тратите в среднем на один рисунок (или зарисовку с натуры) и в следующий раз потратить его ровно в два раза больше. От мастер-класса к мастер-классу (да и по себе тоже частенько) я замечаю одну и ту же ошибку - мы торопимся, торопимся скорее получить результат. Но намеренное замедление, фокусировка на чем-то одном дает поразительный итог - работа становится интересней. Замедляясь, мы больше вникаем в сам предмет, в его детали, проявляем к нему больше интереса, а это все отображается на самой работе. Можно потратить одинаковое время на общую картину без деталей и на картину с одной деталью - и второе будет намного привлекательней. Рисование - это в какой-то степени исследование и его частью неизбежно будут ошибки и испорченные материалы. Разрешите этому быть. Тема третьего задания - визуальная интерпретация общей темы месяца "время". Это задание можно выполнять в любой технике и любыми материалами, в этом задании вы можете регулировать интенсивность занятий на протяжении месяца - в количестве работ. Но как минимум одна работа за месяц по этому заданию должна быть. Четвертое - личные выводы. Делиться итогами этого задания традиционно необязательно, так как это может быть слишком личным, но в целом - приветствуется, так как это всегда интересно и позволит оценить проделанную вами работу. Итак, список заданий на март : • четкое определение количества времени, которое вы готовы тратить на рисование; • практика увеличения времени на одну зарисовку (внимание, это не означает увеличение времени из первого пункта); • работа (или несколько работ - в зависимости от интенсивности, которая вам удобна) на тему времени и его визуальных интерпретаций; • личные выводы. По желанию - зарисовки на тему часов, а именно визуальная интерпретация ваших личных "творческих часов". В комментариях к этому посту можно показывать свои результаты, делиться впечатлениями и комментировать работы других. Что больше всего вас вдохновило, что вызвало сложности, какие эмоции испытали при выполнении задания? Важно! Выкладывайте свои работы (сканы или фотографии) только в комментариях первого уровня и шириной максимум 720 пикселей. Слишком большие работы будут удаляться, а работы в чужих ветках комментариях рискуют быть незамеченными. Для того, чтоб вставить картинку в комментарий используйте вот такой тэг: Адрес рисунка должен начинаться на http:// и заканчиваться. jpg Также обсуждения, новости и тусовка происходят здесь: Сайт проекта Артбук-мания Сообщество на Google+ Тэг в Instagram - #artbookmania. Статья с заданиями на январь - общая тема " Намерение " Итоги января Статья с заданиями на февраль - общая тема " Инструменты " Итоги февраля Творческого всем марта и ждем ваших работ!

22.12.2014 смотреть >>

Приступ бесконтрольного обжорства по-бразильски. .

. . или фестиваль креветок и макарон в ресторане при рынке Ceagesp! Как вы помните, в записи про рынок Ceagesp, я упоминала, что сам рынок это не единственная интересная туристическая локация в терминале ETSP. Не менее любопытным, и я бы даже сказала, более привлекательным, здесь является ресторан. Ресторан, который славится своими фестивалями различных блюд. Сегодня вашему внимания представляется фестиваль креветок и макарон (Festival de Camarão e Massas da Ceagesp), который проходит в течение всего апреля. Фестиваль - это более 40 вариантов различных блюд, объединённых одной темой - креветки и макароны. Среди этих блюд встречаются как известные нам названия, так и совсем неизвестные местные диковинки. Креветки на гриле, креветки хрустящие с лимоном, креветки в тыкве, лазанья с креветками, несколько видов пасты с креветками, пицца, брускетта, салаты, паштеты и многое-многое другое. Главными гастрономическими изюминками фестиваля являются спагетти с креветками, приготовленные в головке пармезана, и ризотто с креветками, сливочным сыром, горгонзолой и грецкими орехами. Оба этих блюда готовятся прямо в зале, на глазах у посетителей. Ресторан работает по системе родизио (rodízio) - это бразильская система обслуживания, когда вы платите фиксированную цену, в данном случае это 59, 90 реалов (1200 руб), и можете есть до бесконечности, т. е. сколько влезет. Напитки при этом оплачиваются отдельно. Получается очень удобно и выгодно. Это прекрасная возможность попробовать сразу много блюд, контролируя размер порции, да ещё и не платить за каждое блюдо в отдельности, что вышло бы значительно дороже. Собственно, это всё, что нужно знать о ресторане, а теперь сеанс активного слюноотделения! Не в пример бразильцам, мы любого можем задолбать пунктуальностью, вот и в этот раз появляемся у ресторана к самому открытию - ровно в 11. 30 - когда как раз распахивается дверь. Ресторан поделен на две зоны: первый зал с закусками и большой общий зал с основными блюдами. В первом зале нас встречает жизнерадостный администратор Эдуардо Баканни. Он объясняет всем гостям какие блюда будут предложены в этом зале и что ждёт в следующем. Сначала посетители отведают лёгкие закуски, а затем, через полчасика, к открытию будет готов второй основной зал. Итак, в первом зале нас ожидают: пицца, кальцоне, брускетта и каскиня-ди-сири. 1. Пиццу готовят здесь же, при посетителях 2. Процесс идёт быстро. Наблюдать за руками мастера увлекательное занятие :) 3. Традиционное бразильское блюдо каскиня-ди-сири (casquinha de siri) - это крабовое мясо, запечённое с сыром и фарофой (мука из маниоки). Очень вкусная закуска, воодушевляет к новым гастрономическим подвигам :) 4. Хрустящая-манящая брускетта! 5. Гости вовсю угощаются 6. Приготовление закусок не останавливается ни на минуту! Одну за другой из печки достают пиццу 7. А вот и кальцоне подоспели 8. Безумно аппетитно и безумно вкусно! У меня, как у хомяка, полные щёки всякой снеди, когда подходит администратор Эдуардо и заговорщицким тоном сообщает: "Через пять минут мы открываем второй зал, там уже всё готово к приёму посетителей" - он заметил, что я всё фотографирую, поэтому тут же спрашивает. - "Хочешь успеть сфотографировать блюда пока никого нет?" У меня от восторга аж дыхание захватывает: "Конечно хочу!" "Тогда пойдём быстрее! Я всё покажу", - подмигивает он. 9. В зале идут последние приготовления. Повар режет на порционные кусочки огромные рульки и рулеты 10. Вырезка 11. Свинной рулет 12. Окорок 13. Огромное количество деликатесов привлекательно стоит на столах. Лазанья и ескондидиньо с креветками Ескондидиньо (Escondidinho) - это типичное блюдо северо-восточных штатов Бразилии. Мясо, курица или креветки покрываются слоем пюре из маниоки (местный корнеплод типа картошки), поливается маслом, посыпается сыром и запекается. 14. Тыквенный супчик с креветками 15. Тунец в соусе шиитаке 16. Филе хека с помидорами 17. Большой стол с холодными закусками. Различные сыры 18. Салаты и солёности 19. Закуски 20 В этот момент администратор тянет меня к другому столу: "Погляди сюда!" - он указывает на огромную головку твёрдого сыра, в которой выдолблено углубление. "Знаешь для чего этот сыр?" - естественно, я понятия не имею. "В этом сыре будут готовить спагетти с креветками!" - ликующе сообщает Эдуардо. "А когда эта головка закончится, мы разрежем следующую", - показывает на огромную голову пармезана рядом. 21 22. Девушка повар, которая стоит здесь на раздаче, приоткрывает одно блюдо: "Смотри!" Блюдо до краёв заполнено крупными креветками! У меня уже не выдерживают нервы, я захлёбываюсь слюной :) Однако и на этом мои мучения не заканчиваются. Эдуардо уже тащит меня к соседнему столу, где повар начала готовить ризотто. 23. Как и спагетти, ризотто готовится здесь же, при посетителях - и кушанье, и шоу в одной сковороде :) 24. Различные виды сыра, моллюски, орехи и креветки, ловкими руками повара закидываются в сковородки 25 26. На кухне работа тоже кипит 27. Последние штрихи 28. В первом зале народ нетерпеливо столпился у входа в основной зал 29. Персонал тоже топчется в ожидании 30. Спокойная минута перед открытием "шлюза")) Шум-гам-тарарам и понеслась! Помимо блюд, которые расставлены на столах самообслуживания, по залу дополнительно носят два вида креветок, курицу, супы и картошку фри. Эта карусель движется без остановки! 31. Креветки на гриле 32. Тут уже, честно говоря, было не до фото 33. Креветки хрустящие с тартаром и лимоном. Их всё носят и носят! Ешь сколько влезет и ещё чуть-чуть сверху :) 34. Вот так выглядел зал через полчаса 35. А на улице вообще творилось невообразимое! Живая очередь из желающих попасть в ресторан! Вот оно, очевидное преимущество пунктуальности. Приходите чуть раньше открытия - и будет вам счастье. Ещё немного информации для посетителей, вдруг кому пригодится :) Ресторан открыт не каждый день. Он распахивает свои двери только четыре раза в неделю. В четверг-пятницу с 18-00 до 24-00, в субботу с 11-30 до 17-00 и с 18-00 до 24-00, в воскресенье с 11-30 до 17-00. Адрес ресторана: Av. Dr. Gastão Vidigal, 1946 Сайт и facebook, там же можно посмотреть контакты.

14.04.2017 смотреть >>

Ленд-арт с Ольгой Орнатой 2015 | День первый

Ну что, про всё не рассказать, некоторые вещи не передать ни словами, ни фотографиями, но я попробую хотя бы кое о чём ) В первый день уже традиционно, третий год подряд, я сперва рассказываю участникам о том, что такое ленд-арт, мы смотрим работы опытных художников, вдохновляемся, настраиваемся, знакомимся с принципами создания объектов. А затем участники разбиваются на две команды и начинается ира в искусство ) Надо отметить что большинство участников не знакомо друг с другом и с ленд-артом имеет дело впервые. Условия: 30 минут на поиск места в парке которое "цепляет" и 30 минут на придумывание в командах трёх идей объекта. Совместное обсуждение с ведущей и выбор варианта в каждой команде. По условиям все объекты находятся в разных частях парка и сохраняются в тайне до вечера, до момента презентации, поэтому участники не знают что происходит у соседей. Интрига! Первая команда. Барышни привезли с собой массу потенциально интересных материалов, но из всего богатства сразу бросали в глаза мешки с золотыми бубенцами. Нижний уровень парка, который они выбрали, пронизывает ветер и довольно скоро вырисовалось, что главным будет звук. Перебрав и отметя несколько вариантов типа звенящей на ветру тонкой кружевной берёзовой рощицы на совете с ведущей решили делать скульптурный звуковой объект в центе поляны. Неожиданно, после экспериментов с проволочными листами из бубенцов и попытки создать футуристичную скульптурную форму и врезать её в молодой дуб подходящего размера, выяснилось, что (!) бубенцы и не думают звенеть, не то что на ветру, но и вообще (!). И это уже через часа полтора работы! Кому такое могло прийти в голову? Команда приуныла и решила отказываться от объекта и думать о чём-то другом, но где наша не пропадала. Провели эксперименты и выяснили, что бубенцы жестко крепить нельзя, они звучат только при одном условии - если свободно болтаются и ударяются друг о друга. Ооооок, это отметает возможность лепить объемы, но. . . почему бы тогда не оставить главной форму дуба, а бубенцы плотно и мягко не повесить внутри кроны? Решено. Тонкие длинные нити с возможностью ударения друг о друга. Проверяли как ненормальные всю дорогу: "Звенит?!" "Звенит!" Причём от сильных порывов и от мягких колебаний звук разный, отлично! Каково же было наше удивление на вечерней презентации перед всеми участниками и зрителями когда. . . ветер стих абсолютно, воздух не колыхался ни на миллиметр ! Надо отдать должное авторам: презентовали они свой объект молча лёжа под ним и когда стало понятно, что ветра не будет совсем не растерялись и. . . стали тихонечко и незаметно головами потряхивать ствол! Сработали так изящно что не все зрители догадались, что это не лёгкий ветерок ) Объект остаётся зимовать и его уже облюбовали дети и взрослые, ходят на нижнюю поляну лежать под поющим дубом с золотыми желудями. Вторая группа. Как мы помним участники работали в секрете друг от друга, тем удивительнее, что второй объект в итоге тоже стал звуковым! Что-то в воздухе ) Барышни облюбовали старинную парковую липу сверху донизу покрытую цветами и жужжащими в них шмелями. Густой запах пыльцы и сладкий пчелиный гул, они трансформировали это в музыкальный альбом. По-своему! Смотрите сами. Начальный план был более броским и ярким, но когда начали запаковывать липовый цвет в коробочки от дисков всё это так утончилось, гармонизировалось и стало тихим, проникновенным и пробирающим до глубины, что решили отказаться от лишних элементов. Вкрадчивый, тонкий минимализм. Липа зазвучала новыми смыслами. И тоже очень интересно как этот объект будет меняться с временами года. Листья и цветы липы превратятся в гербарий, а зимой на диски лягут белые снежные шапочки и это тоже должно быть очень тонко. Барышни не удержались только от ещё одного объекта в этой композиции, освоили соседнюю липу, ооок ) После вечерней презентации все были возбуждены, взбудоражены, довольны и отправились в лагерь пить вино и купаться на озеро. Продолжение следует, расскажу о секретном ночном объекте !.

31.07.2015 смотреть >>

Бохо: направления (1)

Считается, что стиль и само название бохо появились совсем недавно. Есть несколько версий того, как случилось это счастье) Первая - в честь bohemiens- так французы называли цыган из Богемии, ведущих полу-кочевую жизнь и, как все цыгане, отличающихся яркими, броскими и многослойными нарядами. Благодаря им в 19 веке и появилось слово "богема", когда несколько молодых французов решили жить свободно, как цыгане, посвятить себя исключительно искусству и забить на ценности общества, в том числе и в одежде. Вторая версия утверждает, что именно от богемы с ее тягой к необычным нарядам и пошел этот стиль. Но появился он в Англии в 60-70 годах, именно там сформировался и оформился. И никаких цыган, пожалуйста)) У третьей версии ноги растут аж из Америки, где считают "бохо" видоизмененным сленговым "hobo"( бродяга). Время возникновения- 60-е, хиппи, дети цветов, возвращение к природе и палаточные лагеря. В принципе, заплатки, бахрома и рваные края отлично ложатся в концепт;) Теперь целые большие разделы в буржуйских интернет- магазинах (6pm, например) предлагают товары в стиле hobo, имея в виду наше любимое бохо. Ну и последняя, четвертая версия: бохо появилось в 2000-х в ответ на наши молитвы об избавлении от рыночной штамповки и офисной скуки:D Для себя я разделила этот стиль на несколько более мелких. Возможно, эта классификация поможет вам определиться со своим направлением в бохо ( если есть такое желание), ну или просто даст представление, что это вообще такое и надо ли оно Вам лично) 1. Классическое бохо (прованс) Для меня это чистый незамутненный прованс. Относительно простой крой, пастельные тона, рюши, оборки, защипы, свободное облегание( возможно даже на размер-два больше, чем требуется). Кружева, обязательно кружева, без них никак) Ну и конечно же многослойность. Ткани натуральные, с эффектом помятости (как хлопок-жатка), минимум украшений. Возможны ткани с рисунком, мелкие цветочные особенно в тему И конечно же панталоны, ооо да)) 2. Бохо-шик Встречала две его разновидности. Гламурным кисам сюда) Длинные шифоновые юбочки и платюшки, стразики, сережки-колечки-браслетики по настроению. Цвета всякие, в том числе и формата вырвиглаз, изредка - воланы и принты. Сорри, но таких картинок тут не будет)) Второй тип- бохо, тяготеющее к классическим силуэтам: летящие юбки-платья в сочетании с пальто/пиджаками/короткими куртками, немногочисленные украшения 3. Цыганское бохо Это контрастные цвета, яркие броские сочетания, длинные юбки (чаще всего, хотя могут быть и до середины икры/до колена), блестки, бахрома, платки, повязанные на талии, крупные яркие аксессуары. И очень часто- распущенные волосы. Платки/тюрбаны/банданы как украшение для волос, как ни странно, редко встречаются. 4. Этно-бохо Это наряды, очень близкие или с элементами национальных костюмов разных народов. Стилизация цветет и пахнет, способов подчеркнуть ее множество: расцветка ткани, различные фактуры, крой, яркие детали, и часто- почти прямое повторение силуэта. Приветствуются яркие сочетания, вышивка по ткани, косынки-шарфики-банданы- береты- платки в количестве. Иногда используются народные орнаменты (но это больше относится уже к реконструкции). 5. Бохо-наив (пеппидлинныйчулок) Вот специально ни одной картинки не брала из Артки, потому-что именно там, на мой взгляд, просто рассадник этого стиля)) Подчеркнутая небрежность "что нашли, то и надели, прямо одно поверх другого, да, так и было задумано" Длинные рукава, массивная обувь, огромные шарфы- ощущение одежды не по размеру. Яркие детали- чулки, митенки, перчатки, заплатки, сумки. Идеально подходит молодым девушкам, не боящимся рискованных экспериментов с одеждой. 6. Эко-бохо Неяркие цвета, натуральные материалы. Приветствуется переделка старых вещичек и составление из них новых нарядов. Помятость, неровный край, поношенность, бахрома, узелки и потертости -это все отсюда. Особенный шик- сочетание различных фактур: ткань с пришитой вязаной оборкой, войлочные цветы на ситце, пэчворк. 7. Бохо-винтаж В ход идут старинные вещи из бабушкиных запасов- или на основе своих вещичек создается образ девы прошлых лет. Гламур начала прошлого века: кружево, перчатки, цветы в волосах, шляпки и вуали- очень нужные аксессуары) Сюда допускается синтетика, т к кофточки и платья с 50-60 годов прошлого века часто состояли отнюдь не из натуральных волокон 8. Хиппи-бохо Почти единственное, где джинсы являются органичным его элементом) Банданы, мех, перья, бахрома, завязанные на груди рубашки, мешковатые торбы и сандалии ( а то и вовсе босиком). 9. Офисное (городское) бохо То, в чем можно попробовать сходить на работу, и чтобы начальство не сразу хватил кондратий. Платья и юбки в основном до колена/ до середины икры, стилизованные пиджаки и блузки, шарфы и шарфики, митенки. Зеленый свет всевозможным трикотажным кофточкам и кардиганам. Т Это вариант, конечно, только если дресс-код позволяет) 10. Историческое бохо (стилизация) Роляет на исторических фестах, праздниках, играх и просто ролевых тусовках, но некоторые носят такое и по жизни. Повторяется силуэт и основные линии исторического костюма любимой эпохи 11. Очень маленькое, но отдельное направление- джинсовое бохо. Всевозможные вариации с джинсовой тканью. Мастера творят из нее все- от бальных платьев до деревенских юбок с заплатками. Иногда- как дополнение- используются вставки из ткани 12. И последнее- шебби-шик, или бомж-стайл - кому как больше нравится) Тут, думаю, пояснений не требуется:) Конечно, очень часто эти направления перетекают одно в другое или отлично сочетаются между собой * уверена, что найдутся ценители бохо, которые со мной не согласны. Специально для них: все вышеизложенное является чистой имхой и попадает под категорию "я так вижу")

25.07.2013 смотреть >>

Немного про меня. . .

Оригинал взят у ochendaje в Очень даже репортаж. Мастер по войлоку Саша Коэн Добрый вечер! Вводим новый тег и рубрику. Кто из нас не мечтает о том, чтобы жить за городом, заниматься только тем, что действительно нравится, да еще и получать за это деньги. Многие говорят об этом, но не многие решаются бросить все и действительно устроить свою жизнь так, чтобы эта мечта воплотилась в реальность. Александра Коэн - мастер, который делает игрушки из войлока методом сухого валяния, именно так и поступила. Однажды она уволилась с работы в туристической фирме и переехала к себе на дачу, где стала посвящать все свое время любимому хобби. Довольно скоро хобби переросло в дело, которое стало приносить доход и наконец Саша смогла заниматься именно тем, о чем давно мечтала. По образованию Александра филолог, знает 5 языков, английский давно стал уже почти родным, но работая в туристической сфере, Саша поняла, что не хочет этим заниматься. В каких сферах может найти себя филолог? Преподавание, экскурсии для иностранцев, научная работа. . . Но все это было не то, к чему лежала душа. Саша уже давно увлекалась различными видами рукоделия, начиная с лепки из пластики, рисованием, шитьем мишек тедди и в итоге, после мастер класса у Татьяны Бараковой (наше интервью с которой вы можете почитать тут) Саша полностью перешла на валяние. Но Саша ушла от миловидности игрушек, которые делает Татьяна и в итоге у нее выработался собственный стиль, отличный от других мастеров. На вопрос-почему же именно войлоку Саша отдала предпочтение, она ответила, что считает, что не мы выбираем материал, а он нас, к тому же шерсть - она волшебная, она живая и, кроме того, обладает безграничными возможностями. Сначала Александра валяла игрушки, которые дарила своим друзьям и родственникам. Например, кролик, которого она дарила своему дедушке. Ангелочек, которого она подарила своей маме. А вот самая первая игрушка, которую Саша сваляла. Интересно ведь увидеть, с чего мастер начинал свою работу. . . - Саша, как ты распределяешь свой рабочий день? - У меня довольно плотный график работ, - рассказывает Саша, - Я выбираю животных, которых хотела бы сделать и выделяю для каждого примерно по две - три недели. Очень важно уложиться в этот срок и всегда так приятно, когда тебе это удается. - Каких животных ты обычно валяешь? - Последнее время я увлеклась животными, которые редки для России. Например, многие люди, как ни странно не знают как выглядит капибара или трубкозуб. Мне нравится таким образом рассказывать людям про неизвестных им животных. На выставках посетители часто останавливаются перед моим стендом и начинают спрашивать - что это за животные такие. Я начинаю рассказывать, обязательно даю потрогать, подержать в руках. Мне нравится просветительская функция моих животных. - Многие творческие люди часто жалуются на отсутствие вдохновения, как же вы боретесь с этим? - Я еще больше работаю, - улыбается Саша, - Мне кажется, что нужно пересилить это состояние и потом снова все получается. Иногда, если совсем уж ничего не получается, я откладываю работу ненадолго, делаю несколько дыхательных упражнений и потом снова принимаюсь за валяние. Мне кажется, здесь главное - не расслабляться, иначе процесс может затянуться на неопределенный срок. А вообще нужно примерно 21 день, чтобы выработать привычку, потом все гораздо легче происходит. - Есть ли у тебя любимые животные? - Моя слабость - это утки. Однажды я прочитала книгу Таис Золотковской "Фарфор" и после этого просто влюбилась в уток. На выставках очень популярны "утки счастья", которых я продаю. Очень интеерсно наблюдать как люди выбирают именно свою утку. Кто-то с закрытыми глазами вытаскивает из мешка первую попавшуяся, кто-то расставляет их и высматривает лучшую, одна пара молодых людей выбирала утку друг для друга. - Как же ты успевала валять игрушки, когда работала в городе? - Частенько приходилось валять прямо в электричке. Интересно было наблюдать за реакцией людей. Часто меня начинали расспрашивать и я раздавала свои визитки десятками штук. - Играешь ли ты со своими игрушками? - Для меня они живые уже с самого начала, - Саша достает свалянный предмет овальной формы, - Это вот например Архип, познакомьтесь. Я уже знаю, каким он получится в итоге, но пока не буду говорить - сохраняю интригу. Слава Богу, у Архипа все же есть еще и голова, мне как-то проще было его воспринимать все же с мордочкой )) - Саша, а как ты придумываешь имена? - Ну, часто мне помогают друзья и родные. Хотя, для некоторых животных я придумываю имена с самого начала. Вместе с Сашей в доме живет ее брат, мама, папа и две собаки. Брат на 5 лет младше и тоже периодически что-нибудь делает своими руками, хотя и только для подарков друзьям. Еще в доме живет большая улитка, является безусловно полноценной частью семейства. - А сколько этому дому лет? - Я точно не знаю, но вот например печка, которая отапливает весь дом с помощью угля, построена примерно в 1950-м году. Думаю, что и дом примерно такого возраста. К нам однажды приезжали иностранцы, очень интересовались и восхищались домом. Говорили, чтобы мы ничего здесь не трогали, собирались проводить экскурсии. Поэтому мы сделали ремонт только в ванной, а все остальные комнаты оставили такими, как они были. Дом пропитан духом творчества. Несмотря на то, что он уже старый, в нем действительно не хочется ничего менять, застекленная веранда, плетеная мебель - создают ощущение покоя и единения с природой. - Я стараюсь оградить себя от негативных новостей и мыслей, - рассказывает Саша, - гуляю по 4-5 часов в день, чего конечно же в городе не могла себе позволить. Последнее время здесь стали строить жуткие коттеджи, но все равно аура этого прекрасного места все еще сохраняется старожилами. Жалко будет, если она исчезнет. - Саша, какие планы у тебя на будущее? - Я бы хотела поучаствовать в выставках заграницей. Сейчас планирую съездить в Израиль и там пообщаться с местными мастерами. Что ж, удачи и творческих успехов!

10.10.2011 смотреть >>

Про тибетцев в Юньнани

Напишу немного о тибетцах, который живут в Юньнани в тех местах, где мы были - Zhongdian и Deqin. Как мы выяснили еще в Шангриле, диалект тибетского, на котором они говорят, отличается от тех, что в Тибете. Так что друг друга они не всегда понимают. Внешне тоже есть некоторые различия, я говорю о костюме, особенно женском, поскольку он более выраженный. По тегу "тибет" можно посмотреть, как ТАМ. А как в Юньнани - смотрите здесь. Тибетский дом - одно здание, обычно в два этажа - из глиняных кирпичей, ближе к городам и в городах - из обычных, часто полых. В сельской местности рядом с ним часто двор, окруженный оградой, обычно из глиняных-земляных кирпичей. На стенах и крыше рисуют часто всякие знаки, свастику, например, и другие благоприятные символы. Стены дома строятся под углом, верхняя часть более узкая, ниже - широкая, это придает устойчивость (тут землетрясения не редкость). У одного или нескольких углов наваливают на стены горку из камней, как бы припирают. При строительстве используют длинные палки для придания формы конструкции: дома и дворы: В доме в одной главной комнате, где собираются все вместе, стоит очаг. Это особое священное место в доме, нельзя наступать на очаг и поблизости ногами, тем более нельзя складывать на очаг ноги (а то, рассказывают, случается такое с приездили), чтобы погреться, например, это признак высочайшего неуважения. Не только к хозяевам и дому, но и к огню. Вообще у тибетцев почитаются и считаются священными все природные явления и силы - огонь, ветер, солнце, небо. На фартуки и другие часто одежды (рукава, например) часто нашивают полоски ткани, вытканной из ярких разноцветных ниток - они символизируют радугу, тоже волшебное и почитаемое природное явление, символ счастья и благоволения небес. Я отыскала потом в магазинах таких цветных полос ткани и привезла немного, думаю теперь, надо приспособить куда-нибудь. Вот здесь разные примеры радужного в одежде:. Головной убор, вернее, часть его, я показывала здесь : берутся две прямоугольные тряпочки из жесткой ткани, кладутся одна на другую - синяя сверху, черная снизу, все это на голову, сверху - шапочка с дырой, малиновая, отороченная каким-то мехом, кроличьим, похоже. Конструкция эта держится на голове не очень плотно, но так никто и не ходит - сверху наматывается намотка из ярко-розовых или малиновых шерстяных ниток, собранных в плотный пук, часто, чтоб не распушались, они внутри прозрачного розового же газового шарфа. . сами нитки в лавке: Поверх этого часто наматывается еще шерстяной платок, и тогда уже точно и гарантированно тепло!. . Женщины носят брюки, сверху рубаха, на нее надевается жилетка с застежкой набок и вышитым краем. Носится также длинная синяя юбка с прошитыми по поверхности "ребрами". В Тибете поверх такой юбки часто - полосатый фартук, здесь такое редко видели:. здесь видно вышитый кусочек жилетки: а это жилетка отдельно, цвета бывают разные, но такой очень часто встречается:. Детишек носят тоже в основном за спиной, как и другие народности, встреченные нами в Юньнани. Чуть постарше, когда уже уверенно ходят сами, дети, особенно в деревнях, уже вовсю управляются с работой, с животными. У малышей неизменных два коричневых пятна на щеках от местного интенсивного солнца. Мужские лица:. . кстати, встретился интересны вариант мужского костюма - обмотки на ногах и короткие брюки, в городах такого немного, но на пути, в деревнях, пару раз видела:. у другого мужчины разглядела вышитый узорный пояс сзади - жаль только, что лишь самые кончики видны: Семья: и еще я, конечно, прошлась по обычным лавкам с товарами повседневного спроса: все самое необходимое:. кувшинчики для молочно-масляно-соленого тибетского чая:. посуда:. инструмент - справа приспособления для сбивания масла из ячьего молока:: в этой лавке я купила колокольчик - такой, какие вешают на шеи якам, звук у него глухой, внутри язычок деревянный, как позвеню - перед глазами поле с суховатой травой, горки вдали и мохнатые существа: яков тибетцы, кстати, очень уважают; после смерти яка череп с рогами часто вешают в доме внутри или снаружи, считается, что это приносит удачу. Могут и подарить богато украшенный или просто а-ля натюрель - наверное, вот этот приготовлен как раз для подарка: роспить на улице, тоже як: Преподавания на тибетском в школах здесь нет, все на путунхуа. Но тибетский можно учить как язык по выбору, наравне с английским. Мало кто это делает, потому что не видят перспектив - с английским легче найти работу. А тибетский, особенно письменность - этим надо заниматься дополнительно, отбирая, выходит, время у своего возможного будущего. Поэтому, как ни грустно, но среди молодых тибетцев немногие владеют письмом. Разговорный язык, конечно, в ходу в семьях, как раз с этим все нормально и на путунхуа говорят довольно образованные люди (хотя бы школьная программа). К вопросу о том, насколько сюда проникла цивилизация и хорошо ли это. Как у всего, тут две стороны. Приведу один пример: молодая женщина из деревни в 30 км от Шангрилы рассказывала, что там до сих пор при родах женщине полагается найти самое грязное место в доме, самую грязную простынь или подстилку и рожать там (при этом помогает повитуха-женщина из деревни). И что мужчины считают, что рожать - это ж нормально и естественно для женщины, и чего бы ей не справиться - и по этому причине, а также из нежелания платить за транспорт и больничные услуги зачастую отказываются везти ее в госпиталь. И вы вот скажете - ну нормально же, в гармонии с традициями и природой. Но многих умирающих в таких родах (пример - родная сестра рассказчицы-тибетки, с которой мы познакомились) в госпитале могли бы спасти. И тут, наверное, тот случай, когда цивилизация и изменения могут помочь. буду дописывать в этот пост, если вспомню что-то еще из увиденного и услышанного. . . Оригинал записи и комментарии на LiveInternet. ru

03.05.2011 смотреть >>

1 2 ... 217 218 219 220 221 222 223 224 225 226 227 228 229 ... 3093 3094

- новинки авторских блогов в сфере ручной работы, фотографии, одежды и бижутерии, созданных своими руками и разных дизайнерских штучек на Русском языке

Обстановка и декор

Мода и стиль

Арт-дизайн

Фотография

какие сумки передать по наследству

12 ИЮЛЯ ДЕНЬ РОЖДЕНИЯ У ВЕЛИКИХ ХУДОЖНИКОВ

365 Makeup Topics — 21. Зачем нужно краситься

Индиядалекаястрана-20. Форт Кочин.

Матрицы «Священная Книга Оборотня» - рецензия на произведение В. О. Пелевина.

О прошедшем мастер-классе по свадебной фотографии от Сергея Хватынца в Москве

Mykel Renner, Дурасова и много полезностей в рамках Make-Up Boot Camp

Mykel Renner, Дурасова и много полезностей в рамках Make-Up Boot Camp

Пётр Сумин и деревянный храм в селе Санарка

Ещё раз и в последний раз о всех тренингах. Отчего все тренинги фикция, или о видах психики.

Как у них это устроено

Фотографии из моего прошлого

За три дня вокруг Ладоги. Часть 2

Артбук-мания. Алхимия творчества. Координаты: март

Приступ бесконтрольного обжорства по-бразильски. .

Ленд-арт с Ольгой Орнатой 2015 | День первый

Бохо: направления (1)

Немного про меня. . .

Про тибетцев в Юньнани